מחזאי סשה דניסובה על ספרים אהובים
ברקע "ספר מדף"אנו שואלים גיבורות על העדפותיהם וספרויותיהם הספרותיים, אשר תופסים מקום חשוב בארון הספרים. כיום, הבמאי, סופר הפרוזה, המחזאי הראשי של מרכז מאיירהולד סשה דניסוב מספר על הספרים האהובים עליו.
בילדותי לא היה לי קשר מועט עם חברי, והספרים היו ידידי היחידים. סבתא עם שם המשפחה ואן דר ראוט (שורשים פלמיים - טיל אולנשפיגל מגיב ללבי כחלק מן הגניאלוגיה שלו) היה, כמו שאומרים, ספרייה נרחבת, אבל עם פרסומים עד 1917. אז בהתחלה למדתי לקרוא עם yatyami - הסתכלתי עליהם בספרי הלימוד בבית הספר, אבל ללא הצלחה. סבתא לימדה אותי בחשאי לקרוא כשהייתי בערך בן חמש. נשללה ממני גני ילדים (הצטננות, חוסר הסכמה) - מדוע, כאשר יש סבתא פלמית, משחזרת ביוגרפיות של אנשים יוצאים מן הכלל במחברת? יום אחד אמי חזרה הביתה מהעבודה, ואני חשבתי על דפדפתי בספר. אמא התרגזה, וחשבה שאני מעמידה פנים, והכריחה אותי להחזיר את העלילה. זה היה "הנסיך הקטן" - ואמרתי לו. כמובן, היה צורך להיות סופר עם רקע כזה.
שברו של הקורא הראשי, מלבד מה שקרא בילדותו (סטיבנסון, דפו, בוסינגרד, שעיבד את המרדף אחר הרפתקאות, רומנים אנגליים שהניעו גאווה ודעה קדומה, והספרים על הפרטיזנים שעמדו בנפרד - החזק ברוח ובמשמר הצעיר - חיזקו את הכמיהה לגבורה ), קרה באוניברסיטה. באמצע שנות התשעים היה בום של ספרים מתורגמים, והקלאסיקה הרוסית במוחי נדחקה בידי מארקס, בורחס, קורטסר. הספרות הרוסית היתה "מינימום האוכל" בפירמידה של מאסלו - לא היה שום דבר שיוכל להתגאות בפילולוג הרוסי: ובכן, הם קראו אותו על פי התוכנית. אבל היתה הרעלה בגלל אומברטו אקו, הסנוביות של ג'ויס, המסתוריות של קפקא. מה אני יכול לומר - בחדר היה תלוי כרזה עצמית "פרוס מפרוסט".
בגלל סשה סוקולוב, שיניתי את שמי מאלכסנדרה הזורמת לתא סאשה. מעניין של הסופרים הרוסים היו רק "החוזרים": פלטונוב, Bulgakov, Nabokov, מנדלשטאם, Oberiuts. התזה "הטקסט כתופעה לשונית ופרגמטית על חומר הרומן" המתנה "מעולם לא נכתב - הוא החליט לעסוק ביצירתיות שלהם. ואז, צ'כוב עדיין חזר אלי דרך הביוגרפיה של רייפילד. גם בשנים הראשונות במוסקבה הכל נראה לי שאני "מוכר לפי שורה". אבל היו אנשים טובים שדחפו אותי לתוך התיאטרון, כאילו אל תהום - ויש שחקנים, חזרות, תשוקות, צעקות, בכי, מעגל צר של עמיתים נדיבים. אז שיניתי את המקצוע ובתוכו התאהבתי בצ'כוב.
אבל הספרות האמריקנית "עשתה" אותי. המורה שלי, אמריקאית בולטת תמרה דניסובה, נהרגה על שלא ידעה את המינגווי, פוקנר, סטיינבק, וונגוט ודלילו. רומן חדש ועיתונאות חדשה - וולף, מיילר, קאפוט, תומפסון - הפך לי מדריך לפעולה. והמחזה "מלון קליפורניה" במרכז שנות ה -60 של ההיסטוריה העולמית של אמריקה (שבו מעולם לא הייתי) הוא שחזור של אירועים ושפה על פי הספרות האמריקאית שאני אוהב. אני מתגעגע לנאום התיעודי בפרוזה הרוסית, שהייתי כה רגיל בספרות האמריקאית ובתיאטרון הדוקומנטרי. ועכשיו טארט, קאנינגהאם, ינגיהרה קרובים הרבה יותר למציאות: במסורת הרומן "השמן" הם מתארים חיים קטנים מאוד עם כל פרטיה. הספרות הרוסית המודרנית עדיין לא הולכת בדרך זו: יש צורך במלאי גדול של חומר תיעודי לגישה כזו. האמריקאים עושים את זה כבר הרבה זמן, ואנחנו עדיין חיים ברוסיה עם נר שנשרף על השולחן.
עכשיו במנות הראשי שלי הם ספרים על ידי המאמנים האמריקאים על מיומנויות תסריטאות, ספרים מערביים חדשים וספרים על המוח. במשך כמה שנים אני כותב ספר על המוח שלי - בדיאלוג עם זה. בספרות על היעילות והיעילות, שאותה אני סופג בטונות, לעתים קרובות יש צורך לכתוב את מטרת החיים על פיסת נייר: בכל פעם שאני אוסף, אבל משהו מסיח את הדעת, כך שהיעילות לא צברה עדיין. מה שמרשים אותי בספרים האלה הוא העובדות על חומצות האומגה או על תפקודי הקורטקס הפריפרונטלי, היוצרים את האשליה שאפשר לשנות את החיים על ידי יצירת קשרים עצביים חדשים.
ארבע פעמים בשבוע אני מלמדת ומרגישה כמו ספר שמע. אם נלך על גרסת המסך של נסביו, אז זה אומר שהתלמידים שלי קראו את נסבה, יש להם הכל בהישג יד. אנחנו כבר לא מוכנים להרוג בשביל ספרים: אנחנו גרים בסופרמרקט, שבו אלפי מוצרים על המדפים וכל אחד יכול לשמש - מחר הוא יעבוד בשבילך.
ג'ון סטיינבק
"נסיעה עם צ'רלי בחיפוש אחר אמריקה"
סטיינבק יושב בקרון עם הפודל המבוהל שלו ונוסע בסתר. בבגרותו, הוא מנסה לגלות מחדש את ארצו, הוא מתמודד עם הסודות של תרנגול הודו בישול בטקסס ומסעדות אוטומטיות לחלוטין - הערה, בשנת 1962, כבר. תיאור רגוע של המסע, מקנא בקנאה, שכן הסופר הרוסי, אפילו אם הלך למקום כלשהו, לא היה מקבל עבודה כה מבורכת ביציאה. כשאני כותבת רומן על שנות ה -60 באמריקה ועל צעירים ברוסיה של היום, בשבילי זה וגם את הספר הבא הם הפניות.
אנדי וורהול
"הפילוסופיה של אנדי וורהול (מ- A ל- B ולהיפך)"
נותרו כמה ספרים מבריקים מוורהול, והם נותנים מושג על ההיגיון הפרדוקסלי שלו ועם זאת ההיגיון הרגוע. סקס ואהבה קורסים, קלטת טייפ כסוף החיים הרגשיים, הזמנת משהו כמו רגלי צפרדע כדי לרדת במשקל - מאחורי המקסימום שלו הוא דיוקן של אדם שהוא עצמאי מאוד הפילוסופיה האמנותית שלו בודד מאוד. אפילו מי שבנה את המושג שריון, הוא פגיע מבחינה אנושית. ב Tsim, אנדי מזין את הבמה עם מונולוגים דוקומנטריים על איך היא אוהבת את אמריקה הנבחרת שלה מן החושים והעבודות. איזה תיאטרון יפה - ספר מועדף אתה יכול להפוך אנדי חיה על הבמה.
קנדרה לוין
"אודיסיאה של הסופר, איך למצוא השראה ולשמור על מועד אחרון"
הסתגלות נוספת של גיבור העל של קמפוס היא במשותף עם כריסטופר Vogler, שכתב מדריך עבור תסריטאים הוליווד. כאן מועברים האבטיפוסים של נדודי הגיבור לעינויים של סופרים. מי מפריע לך לכתוב - חלומות על השטיח האדום (זה האפוטרופוס של סף רקשסה, ציור חלומות ריקים), הדודג'ר, שמכניס את הסופר לקהות חושים, או לצל (רוח הרפאים של המפלגה, המזהירה מבשר רעות שכל מה שאתה כותב הוא רע ואף אחד לא צריך ) מתברר כי שלבי הכתיבה מחולקים "עונות" - אז אם אתה לא כותב דבר ארור עכשיו, סביר להניח שיש לך "חורף" ואתה רק צריך להירגע. קצבת ערך, חיזוק האמונה בעצמך ליד השולחן, שבו היא כל כך בודדה, כל הזמן נראה משהו (נר שנשרף) והקרבות העיקריים עם עצמך מתרחשים.
פיטר ארויד
"שייקספיר, ביוגרפיה"
אקוייד, שאותו אנו אוהבים לאותנטיות היסטורית ולנוחות בדיונית, כמו גם רומנים מנחים, לונדון, איסטנבול, ג'ון די והיצ'קוק, כתבנו דבר כבד וקטגורי, והסתיים בשאלה "האם זה היה או לא?" מדוע לא היו הערות בכתבי היד? מה עשה אלפיים צופים של "גלוב" כדי לנגב לירוק על השחקנים אם הם לא אוהבים את המופע? למה במחזות של שייקספיר מעשבייה מפוארת שכזאת? איפה הרצון לרכוש בתים? מה היה שמו של בנו המת, והכי חשוב, מאיפה הגיע זרם כזה של דיבור? שייקספיר כתוצר של התקופה האליזבתנית, התחרות, ההשאלה, הרנסנס המנוח, התשוקות, הפוליטיקה - וחיים, תודה על היותך בחיים.
היינר גבלס
"אסתטיקה של היעדרות, טקסטים על מוסיקה ותיאטרון"
בעודנו נלחמים בתיאטרון, לפחות לנוכחות מובנת, על הבמה, גבלס, שהופעותיו הופיעו במוסקבה (תחילה בפסטיבל נטו, ועכשיו הוא מעמיד אותן על הבמה הרוסית - בתיאטרון האלקטרו), כתב איך להשיג "העדר", המסכם את ניסיונו בתיאטרון. אני עדיין זוכרת את הקסם של הופעתו "ארריצ'ריצק": השחקן יוצא מהבמה, והמצלמה צופה בו כבר בטברסקיה, הוא נכנס לדירה, ושם רביעיית המיתרים, אנשים, ביצים מקושקשות ומטגנים - ופתאום הכל מתרחש מתחת לאף , בנוף הבית המואר על הבמה. ברגע זה נטש גבלס את הבסיס לתיאטרון - נוכחותו של השחקן. הבא - חוסר אסתטיקה.
מייקל הייג
"איך לכתוב תסריט לסרטים וטלוויזיה, אשר יקנו"
בנוסף רוברט מק 'י, אשר אהוב על ידי תסריטאים רוסיים, יש הרבה מאמנים מצוינים אחרים. לדוגמה, בספר "הסטנדרט ההוליוודי", הייג מלמד עקרונות פשוטים עם עקרונות מבניים (כיצד ליצור עלילה עם משפט אחד, כיצד מסודרים מבנה של שלושה מבנים), ומציע גם טבלאות שימושיות המביאות בחשבון מטרות, מוטיווציה וקונפליקטים. מיומנויות דרמה ותסריטאות - היכולת לספר סיפורים, המבוססים על מאות שנות ניסיון, מניפולציה של תודעה ומלאכה. אם אתה לא הבעלים של כלי השיט, לא להתחיל.
אם אתה לא יודע איך לעורר אהדה לגיבור, למה לכתוב? הייג מפרט טכניקות המסייעות לחוות אמפתיה לדמות: מלכתחילה היא האכזריות הבלתי מוצדקת שבה הגיבור בתחילת הסרט נחשף, מסכן, משפיל. ואז באה אהבת יקיריהם - משפחה וחברים, מיומנות בעסקים, ורק כאשר הגיבור עצמו הוא אוהד עם משהו, גם אם הוא רוצח שכיר.
מייקל קנינגהם
"הלילה מתחיל"
קנינגהאם קרובה אלי - החל משלב מאוחר של תחילת הרומנים ועד לגישה לשפה, שבה לכל משפט צריך להיות צליל וביטוי תחבירי. הרומן הזה (אם כי אני מעריץ של כל הרומנים שלו) הוא יותר כמו מחזה. האירוע האחרון בהלם: ההחלטה על תשוקה קטלנית, שינוי נפשית החיים, את בן הארבעים גיבור פרצופים פרדוקסלי מכה אכזרית - אהבת חייו נעלם, ואשתו משמשת לגירושין.
הלן דייג
"למה אנחנו אוהבים, הטבע והכימיה של האהבה הרומנטית"
יחד עם "רסיסי האהבה" של רולאן בארט, ספר זה מסביר גם הרבה על אהבה. נכון, לא פואטי, אלא מנקודת מבט של נוירוביולוגיה. אהבה היא תוצר של הליכה ישירה. לאחר שירדו ארצה, נידונים לשאת את צאצאיהם לא על גבם, אבל על ידיהם עמדו האנשים הראשונים בצורך במונוגמיה: נוירוביולוגים שנמצאו בעצמות הקדומות מקטעי דנ"א נוספים אחראים בעקיפין לעקיבות. זה ידוע שזה לוקח עשרים ואחד ימים עבור המוח ליצור חיבור עצבי - זה מפחיד לדמיין איך הכל התפתח במשך מיליוני שנים. ודיבור, וחשיבה ואהבה הפכו לנכס משותף של המוח. גירושים, למרבה הצער, נותרו מן התקופה הפליאוליתית: אישה זקוקה לגבר עד לצאצאים ההולכים וגדלים, ואז הוא, הממזר, נכנס למערכות יחסים חדשות כדי להשאיר צאצאים עם גנים שונים. גם כאן, מיליוני שנים עד כה נגדנו.
ריק הנסון, ריצ'רד מנדיוס
"המוח והאושר, המסתורין של הנוירופסיכולוגיה המודרנית"
בין עשרות ספרים על המוח, אני אוהב את זה, אולי, את inclusiveness ואת שילוב של חומרני ו metaphysical. למה אנחנו חווים פאניקה במשרד, למרות הנמר לא לצוד אותנו? איך לא להעמיס את הקורטקס הפריפרונטאלי - אזור המוח הצעיר יחסית - עם חדשות פייסבוק על בטן ריקה? מה הפונקציה של ההיפוקמפוס, איך מסודרים הנוירוטרנסמיטורים? והכי חשוב, איך להשתמש בכל אלה כדי להפוך את החיים יעיל יותר, לא לדאוג לשווא, להיות מנותקים, כמו בודהה, ולדעת כי יש כוח ענק בתוכך - מוח? אם זה לא נשמה, אז זה חדר מאובזר עבור זה.
יונתן ספרן
"חזק מאוד וקרוב מאוד"
הספר האחרון האהוב, שצולם על ידי הבמאי הבריטי האהוב עלי סטיבן דאלדרי, נושא הקנאה שלי (הייתי צריך לכתוב את זה). עוד "מונולית" בין הרומנים על הנערים, ליד סלינגר וסוקולוב. מכה מדהימה בארכיטיפ (הבן מחפש את אביו, אף כי מת ב -11 בספטמבר); שפה מודרנית, תיאוריות כושלות של ילדים, מסע קסום דרך ניו יורק, המיתולוגיה של ההיסטוריה המשפחתית היא כל דבר נורא ומחוצה לנו בחיינו, ולכן אנחנו מרחמים על בני אדם ואוהבים אותם. עכשיו אני כבר יושב עם הרומן החדש "הנה אני" על ידי פויר, אשר אני מייעץ לך.