סגן GQ העורך הראשי אלנה Smolina על הספרים האהובים

ברקע "ספר מדף" אנו שואלים עיתונאים, סופרים, מלומדים, אוצרים וגיבורות אחרות על העדפותיהם הספרותיות ופרסומיהם, אשר תופסים מקום חשוב בארון הספרים שלהם. היום, המשנה לעורך הראשי של GQ ומבקר הקולנוע אלנה סמולינה חולקת את סיפורה על ספרים אהובים.

בתים תמיד קראו, בין היתר בשל העובדה כי ההורים קשורים איכשהו לספרות: אבא הוא סופר סאטריסטי, אמא היא עורכת. אז אולי לא היתה לי ברירה. אמא שלי לימדה אותי לקרוא (ובעיקרון היא עדיין קוראת יותר מכל אחד אחר במשפחה, כלומר, כל הזמן עם ספר), כמעט ללא ספק נותן לי משהו שאתה בהחלט אוהב: הודות לה, משורר הילדות האהוב עלי הוא אדוארד ליר לנצח, ואז היה נפלא ניקולאי נוסוב, ג'רום קלפה ג'רום, א. הנרי, מארק טוויין, לואיס קארול, ארנסט סיטון-תומפסון, ג'רלד דארל.

אבא יעץ רק לעתים נדירות למשהו, אבל ההמלצות שלו היו תמיד סיכות, הוא היה אישי מאוד ולא שגרתי על ספרים, אף פעם לא חוזר על הערכות של אנשים אחרים. אבא ואני קראנו יחד את ארקדי גיידר, שאותו אני מעריץ עד כה, ואם אתה חושב איזה גיבורים ספרותיים קרובים אלי ביותר, הרי שלמלך-קיבלצ'ייש של מלדרש של גידאר בהחלט ייכנס לשלושת הראשונים (כנראה, פראני גלאס ואנדרי בולקונסקי יהיו שם - כולם אוהבי pozamorachatsya).

כבר בשלב מאוחר יותר, בגיל ההתבגרות, עם האפיפיור, שוחחנו על המינגווי, ועם מרקז ועם שוקשין, ואפילו עם פרנסואז סאגאן. ספרה "שלום, עצב!" באופן מפתיע, אבי הוא שהביא אותי לאיור: אתה יכול להיות ילדה בת שבע עשרה ללא ניסיון חיים מיוחד (כגון שירות בנקודה חמה, או עבודה במפעל, או תקופת מאסר) ולעסוק בספרות.

אני בהחלט הבנתי דבר אחד על היחסים שלי עם ספרים: אני לא יכול לסבול היררכיות בנוי באופן מלאכותי שהוטלו על ידי מישהו על חטיבות גבוהות ונמוכות. נדמה לי שאין דבר מלבד עיוורון וריסון עצמי. אני לא אתבייש באהבתה של טולסטוי, כי היא בנלית, או אהבת בולגקוב, כי זה הפך להיות אופנתי לא לאהוב. בשבילי, ספרים, כמו גם אמנות, קולנוע, תמיד על קשר קודם כל: האם משהו להגיב לך כאשר אתה פוגש את העבודה? מה בדיוק גורם לך להרגיש? על מה לחשוב? למה זה לא משנה אם האמן הוא "מסובך" מולך או "פשוט": לפחד כמה הוא פשוט טיפש כמו חטט אחרים. להיט יכול לקרות גם בעת קריאת, על פי הדעה הרווחת, Faulkner מורכבים, ואת פופולרי לה קארה. למה להגביל את עצמך?

האינטנסיבית ביותר במונחים של זמן הקריאה היה לי את המעמד האחרון של בית הספר ואת הקורסים הראשונים של VGIK: למדתי בקולנוע. לא הלכתי לבית הספר בכיתה י"א, התכוננתי להיכנס לבית הספר, ובמשך הזמן הייתי שקוע במנקה האבק נבוקוב, המינגווי, מארקס, אמדו, שייקספיר - די כאוטי. ובכן, ב VGIK, הייתי צריך לקרוא יותר שיטתי: הן הספרות העתיקה, ספרות מימי הביניים, ואת הרנסנס - בסדר. בה בעת החלה לקרוא את הספרות המיוחדת על הקולנוע, וכעת כמחצית מספרי הם ספרות מקצועית. עכשיו, כמובן, אני מקנאה הן בזיכרון והן בפתיחות של בני עשרים: עכשיו אני קוראת הרבה פחות, ואני זוכרת בדיוק חצי ממה שקראתי.

אני אוהב מאוד חלוקה מותנית: האיש של טולסטוי או של דוסטוייבסקי. הנקודה היא, בהכרה בגאונות של שניהם, כדי לקבוע מי היקום קרוב אליך אישית. מניסיוני, זה תמיד - או, והכי כיף הוא לנחש על חברים. כמובן, אני איש של טולסטוי. דוסטוייבסקי מכאיב לי מדי, כל זה מחניק לי, וחשוך וקשה. ובספרי טולסטוי יכולתי לחיות, את ההשתקפות שלהם, את הרגשות שלהם, את הפילוסופיה שלהם, ואת הלבביות - הכל נראה עיצום ואינטימי. לאחרונה, אגב, באחד הראיונות שאלתי את השאלה הזאת למנהל "מלחמת הכוכבים" החדשה ג'יי ג'יי אברמס, שכבר קפץ בשמחה: "טולסטוי אני מאוד איש טולסטוי!" אז זה דבר גם עובד ללא קשר לשפה או מנטליות.

יש לי מערכת יחסים מסובכת עם ספרים אלקטרוניים, או ליתר דיוק שום מערכת יחסים: קראתי על הנייר. אני מסיע ספרים מטיולים, כי אני מנסה לקרוא את הגרסה באנגלית בשפה המקורית, אני ממלא אותה במזוודה. כנראה, צריך כבר ללמוד לקרוא אלקטרוניים, אבל זה קשה מבחינה פסיכולוגית כאשר מספר הדפים הנותרים אינו יורד (על ידי מגע): אני לא מדבר על התהליך, אבל על התוצאה. כמו כן, כנראה, הודאה חושפת את עצמי, ואחרי זה אני לא ייקח לאינטלקטואלים ציבוריים. ובכן, אלוהים יהיה איתו.

ריצ'רד ייטס

"דרך של שינוי"

סיפורו של ריצ'רד ייטס הוא דוגמה נוספת לאופן שבו למרבה הצער, גורלו של סופר יצירתי יכול להיות. למרות הרומן הראשון של ייטס, הדרך לשינוי, היה מוצלח ונתן לו מעמד של אחד הסופרים האמריקאים החשובים ביותר, הספרים שלו נמכרו לאחר מכן גרוע, ו ייטס הפך יותר סופר עבור סופרים ומבקרים. הציבור הרחב במחצית המאה הבאה לא ידע את שמו, ייטס היה בעוני, הוא היה חולה, הוא התגעגע - וכל הזמן כתב ספרים נהדרים ועצובים. את הרומן הזה גיליתי לעצמי אחרי הסרט של סם מנדס באותו שם, ואז קראתי את כל הספרים של ייטס שיכולתי למצוא. הם טובים להפליא. הכל ואת "מצעד הפסחא", "נשימה של גורל", וכן אוספים של סיפורים קצרים. כל ספר שאומר "ריצ 'רד ייטס" ניתן לקנות ולקרוא - זה הכי מתוחכם, נוקב מאוד מאוד עצוב פרוזה.

פדריקו פליני, טונינו גורה

"Amarcord, ואת הספינה מפרשים"

טונינו גורה הוא תסריטאי הקלאסי, הקבוע, פליני, שעבד, מלבדו, עם עוד הרבה בימאים גדולים, סופר, משורר, אמן ובאופן כללי איש רנסנס. היה לי קצת מזל להיות בכיתה האב שלו ב VGIK - אני מצטער שלא כתבתי כל מילה: לא יהיה עוד כמו Guerra. ספר זה הוא שני סיפורי סרטים שנכתבו בשפה קסומה, הם שונים מאוד מדרך כתיבת התסריטים. עכשיו יש כל כך הרבה פרטים טכניים ומידע בתרחישים כי הבמאי, המפיקים, מפעיל ואמנים צריכים, כי הטקסט עצמו הוא לעתים קרובות לא גלוי. סיפורי הסרטים של גורה נקראים כמו ספרות - זה גם מה שכותבי הסופרים הסובייטים כותבים, למשל, אלכסנדר מינדאזה. כשגוארה נשאל, שילדותו נמצאת יותר ב"אמארקורד "- הוא או פליני, הוא אמר:" גורה הוא מה שנכתב על הנייר, אבל מה שצולם על הסרט הוא כבר פליני! " אז הספר הזה הוא סיפור אישי לשניהם.

ויליאם גולדמן

"הרפתקאות במסך המסך"

בתשובה לשאלת השאלון פרוסטה "איזו איכות אתה מעריך ביותר אצל גבר?" דוד בואי אמר: "היכולת להחזיר ספרים". אני בדרך כלל לגמרי לחלוק את המחשבה הזאת propagandize בלהט, אבל הספר הזה כבר שיחק על ידי הבוס שלי וחבר קים Belov. בשלב מסוים, לקחתי את זה מקים לקרוא, אבל הבנתי שאני כנראה לא יוכל לתת אותו. קים בסופו של דבר היה צריך לתת לי את זה. המחבר הוא תסריטאי שעבד באופן פעיל ביותר בתקופה האהובה עלי בקולנוע האמריקאי - בשנות ה -70. גולדמן, למשל, הוא התסריטאי לסרט "בוץ 'קאסידי וקנדאנס קיד" עם רוברט רדפורד ופול ניומן.

זהו ספר שנון וכתוב בקור רוח, אינפורמטיבי מאוד לכל מי הולך לעבוד בקולנוע או פשוט מתעניין בתחום זה. כמובן, יש הרבה בדיחות על הוליווד בשנות ה -70, ובין הדמויות הקבועות הן רוברט רדפורד, סטיב מקווין, דסטין הופמן, לורנס אוליבייה ("מרתון" כתב גם את גולדמן), פול ניומן. גם בספר זה יש ביטוי חשוב "אף אחד לא יודע כלום", אשר חל על שני תחזיות המפיק לגבי התסריט, וכל התחזיות של הצלחה (או כישלון) של הסרט. אותה לאחר פרסום הספר הוא ציטט נרחב היוצרים. אף אחד לא יודע בוודאות, וזה קצת מרגיע.

פרנסיס סקוט פיצג'רלד

"הטייקון האחרון"

הרומן האחרון של פיצג'רלד, שפורסם לאחר מותו. זהו ספר על הוליווד, והדמות הראשית שלה, מונרו סטאר, מנהלת אולפן סרטים גדול. אב הטיפוס של סטאר הופק על ידי אירווינג טלברג, לאחר מכן זכה בפרס הכבוד של האקדמיה האמריקאית לקולנוע. הוא היה ילד פלא בעסקי הקולנוע האמריקאיים, ניהל את הסטודיו של MGM בגיל צעיר, היה נשוי לכוכב היפה נורמה שירר, ומת מוקדם מאוד (לטלברג היה לב רע מאז ילדותו, הרופאים האמינו שהוא לא יחיה עד גיל שלושים). הוא האמין כי הרומן לא גמור - הטוב ביותר של פיצג'רלד. אני לא אוהב לשים ספרים וסרטים בתרשימים הכי טובים או גרועים, אבל הרומן הזה הוא באמת מאוד דיסקרטי ומתוחכם, וחוץ מזה יש רגעים אוטוביוגרפיים בספר: פיצג'רלד עבד כסופר בהוליווד לזמן מה, אבל החוויה היתה בשבילו לא מוצלח ומלא שמחה.

ג 'ניפר איגן

"הזמן הוא האחרון לצחוק"

ספר זה ניתן לי על ידי מיכאיל אידוב כשעבדנו יחד ב- GQ. איגן - אחד הסופרים האמריקאים המעניינים ביותר כיום, זכה הספר בפרס פוליצר. סיפור זה, אשר בעולם אידיאלי צריך להיות צולם "ויניל". הזכויות לה, אגב, נרכשו על ידי HBO, אבל עד כמה שידוע לי, היא עדיין לא צולמה. איגן כאן הוא מאוד חופשי להתמודד עם הנסיבות של המקום והזמן, המעבר בין storylines שונים, אבל בעיקר אנחנו מדברים על סצנה פאנק סן פרנסיסקו של שנות ה -70 וה -80, רוב הדמויות קשורות לתעשיית המוזיקה (ובינם לבין עצמם). זהו ספר נוקב, מורכב מאוד על הזמן, בעבר, ובאופן כללי, אבד לנצח.

איאן מקיואן

"על חוף צ'סיל"

אדם שתמיד מגיע לעזרתי כשאני רוצה לקרוא משהו. במקווין בערך אחת לשנתיים (מסיבה כלשהי נראה כי לעתים קרובות יותר) יוצא רומן, שאני אוהב. המפורסם ביותר, אולי, של הספרים שלו הם כפרה, אמסטרדם, ואת זה אני עדיין אוהב מתוק: תלמיד של הפקולטה למתמטיקה של קיימברידג ', אשר מתברר להיות גויסו על ידי פרופסור שלה MI5, הוא רטרו מעולה על ריגול וספרות. עבור רשימה זו, בחרתי "על חוף צ'סיל" ("אשור"). זהו סיפור מאוד עצוב ועדין על שבריריות היחסים האנושיים: איך רגע אחד יכול לבטל גורל שלם. פרוזה צפופה, פואטית. המשפט האחרון - חלק מושלם לחלוטין - בשלב מסוים למדתי בעל פה.

מאט זולר סייץ

"אוסף אנדרסון וס"

ווס אנדרסון הוא אלטרן, אבל אני אוהבת אותו למשהו אחר. אני אוהב אמנים עם חזון: גם כאשר הם מקבלים משהו יותר גרוע מהרגיל, זה עדיין השפה שלהם, באופן מיוחד שאתה לא יכול לבלבל עם אף אחד אחר. אנדרסון ככה. בובה שלו, הירוק כתום צהוב היקום לחיות האחים וילסון, אנג'ליקה יוסטון, ביל מארי, שועלים, Gwyneth Paltrow במעיל פרווה - מה עוד אתה רוצה? החבר שלי נתן לי ספר יום הולדת. כאן אתה יכול לראות כמה קשוב אנדרסון הוא הפרטים, כמה קשה כל מסגרת עבור אותו ומדוע הסרטים שלו הם חתיכת עבודה.

סרגיי דובלאטוב

"אומנות"

ספר על איך הגיבור הלירי הפך לסופר. דובלאטוב אינו רק שנון ומתוחכם, הוא מסובך יותר מכפי שנראה: למשל, בספריו, בפשטות לכאורה של צורה, במשפט אחד אין מילים המתחילות באות אחת. לעתים קרובות, הפרוזה של דובלטוב נתפסת כאוטוביוגרפית בלעדית, אם כי זה לא כך: ספריו הם תערובת מורכבת של סיפורת, מציאות מעוטרת מאוד וכתיבה אמיתית.

ריי ברדבורי

"דברי הימים של המאדים"

התאהבתי במדע הבדיוני כנער. באופן עקרוני, דרך טובה לריב איתי היא לקרוא ז'אנר מדע בדיוני נמוך. כי מה שנעשה על ידי ריי בראדבורי, קליפורד סימאק, רוברט שקלי, כמובן, נקרא ספרות גדולה. זה פשוט קרה כי רובוטים חייזרים באים בין השחקנים. בספר זה, נוסף על "דברי הימים של מאדים" (שהם תמצית הרומאן, המורכבת מסיפורים קצרים), יש גם סיפורים, כולל שניים מהמועדפים שלי: "ועדיין שלנו ..." ו"קליידוסקופ ". באחרונה, לאחר הפיצוץ, הרקטות, האסטרונאוטים נדונו למוות לטוס לכיוונים שונים, בעוד שיש עדיין קשר, הם מדברים אחד עם השני. כאשר לפני כמה שנים התחלתי לראות את "כוח הכבידה" של אלפונסו קוארונה, מיד נזכרתי בסיפור הזה. כתוצאה מכך, התברר כי הסרט היה בהשראת קלידוסקופ. באופן כללי, כמעט כל בדיה טובה, הולך עולמות אחרים, בעצם מספרת על טבעו של האדם.

מיכאיל בולגקוב

"רומן תיאטרוני (רשימות המתים)"

מעניין, כמובן, שבאוסף זה מתוסכלים בבת אחת כמה ספרים וספרים לא גמורים על סופרים או תסריטאים. אני לא אנתח את העובדה הזאת. הרומן הבלתי גמור של בולגקוב משקף את ניסיונו בתיאטרון האמנות במוסקבה, את הקונפליקט עם קונסטנטין סטניסלבסקי ואת יחסיו עם הלהקה האגדית של תיאטרון האמנות במוסקבה. העבודה על המחזה "שלג שחור" ברומן היא החוויה של בולגקוב, המחזאי, שכתב עבור תיאטרון האמנות במוסקבה "ימי הטורבינים" ו"קבלה של הקודש ".

הספר הוא סרקסטי, מגוחך, כמעט חושף ל"מערכת "המפורסמת, ועצוב: אחרי הכל, הדמות הראשית שלו היא מחזאי, וכפי שכבר גילינו, תסריטאים ומחזאים מתעללים באכזריות בכל עת. בולגקוב קרא פרקים מהרומן לחבריו מהתיאטרון, כולל כוכביו (כולם נגזרו ברומאן), ועל פי זיכרונותיה של אשת הסופרת אלנה סרג'יבנה בולגקובה, המכתוב היו מאושרים מאוד. מה שאף פעם לא מפתיע: לדעתי, זהו אחד הספרים הכי מצחיקים בשפה הרוסית.

אנג'ליקה יוסטון

"צפה בי"

זיכרונות של שחקנית הוליוודית ואישה שניהלה את הבלתי אפשרי - היא גרה עם ג'ק ניקולסון במשך 17 שנים. המעניין ביותר בספר זה - הפרק בפועל על הוליווד 70s והחיים עם ניקולסון. בין היתר, גרסה של הפרק שחצה את הקריירה האמריקנית של רומן פולנסקי (אנג'ליקה יוסטון לא היתה ראויה לחזור הביתה כשהבמאי כבר סיים מפגש צילום עם מודל בן 13 שאחר כך האשים את פולנסקי באונס).

יוסטון היא חכמה מאוד, בטוחה, סרקסטית וכותבת היטב. כבתו של במאי הוליווד גדול, ג'ון יוסטון, החלה אנג'ליקה להיות שחקנית ודוגמנית, אבל היא נראתה יוצאת דופן, ולעתים קרובות יעצו לה בתחילת הקריירה שלה לעשות משהו אחר. למעשה ומכאן שמו של הספר. יום אחד אמר לה במאי קולנוע מפורסם שהיא לא תצליח בבית הקולנוע. תראי אותי, חשבה יוסטון אז. בקול רם, כמובן, הסכימה בנימוס.