אוצרת של "מוסך" יקטרינה Inozemtseva על הספרים האהובים
על WONDERZINE במשך זמן רב ישנם כדים קונסטנטשבו הבנות לדבר על בגדים האהובים עליהם קוסמטיקה מועדף באותה מידה. עכשיו אנחנו משיקים סדרה חדשה שבה נשאל את העיתונאים, הסופרים, החוקרים, האוצרים וכל מי שאינו על העדפותיהם הספרותיות ועל פרסומים שתופסים מקום חשוב במדפי הספרים שלהם. היום האורח שלנו הוא אוצר התוכניות הבינלאומיות של מוסך המוסך לאמנות עכשווית יקטרינה אינוזמטסה.
למרבה הפלא, אין לי זיכרונות נוסטלגיים הקשורים לקריאת ילדים, אם כי, מתוך אגדות משפחתיות, למדתי מקוממת לקרוא. היו לי שני ספרים שמורים, וכתוצאה מכך הפכו לחפצים קסומים כמעט, כי זה היה בלתי אפשרי לחלוטין להיפרד מהם - אלה שלושת הגברים השמנים של אולשה ואת הספר הגדול, האפור, בצבע אפור של יאנוש קורצ'אק, המלך מאטיוס א. בפעם האחרונה הפחיד אותי עד שמונה שנים, בכל פעם שהגעתי למצב של אימה מוחלטת, הפכתי את הדפים, אפילו לא קראתי אותם, אלא רק הסתכלתי בתמונות עם ילד אחד - המלך עם עיניים ענקיות. אני זוכר בבירור את הקסם של אמי לצבטאווה ואת כל גיל הכסף הרוסי בכלל: היא דיקלמה לי בעל-פה חודסביץ', סלבינסקי, נורת'נר, כמובן, כמעט כל צבטאווה, מיאקובסקי. נראה שהתחושה הקצובה של הטקסט הפואטי באה משם, מתוך הדו-קיום הטבעי של השירה ומסלול החיים היומיומי.
ואז הכול קרה בדרך המהירה ביותר, עד כדי כך שהגעתי למחלקה הפילולוגית של האוניברסיטה הממלכתית של מוסקבה, בסניף הרומני-גרמני. ההתמחות שלי נקבעה גם היא די מוקדמת וחד משמעית: הודות לג'ולייט שוואנידזה המבריקה, כל חיי הפילוסופיה והאקדמיה שלי עסקתי בספרות גרמנית של המאה ה -18 וה -19. כתוצאה מכך, כל זה הפך להיות עבודת הדוקטורט והתואר המדעי, שהוענק במחלקה שלי, בקרב אנשים שחשובים לי מאוד, באווירה האקדמית ביותר. ככלל, כשהייתי קצת קודם, המחלקה לספרות זרה בפילולוגיה היתה תופעה ייחודית לחלוטין: הכי חופשייה, חזקה, עם מורים ופרופסורים נועזים שפשוט גילו מחדש שכבות אדירות של ידע הומניטרי, עודדו בנו את האינטרס ואת "מומרים מחדש". כזכור רק קרלסקי, דמיטרייב, Kosikov!
למעשה, אני מתקשה לדבר על הקריאה כעל עיסוק שאליו אני מוצא זמן או אנרגיה או ליצור מצב מיוחד: אני מבחינה מקצועית, אם אתה רוצה, כלומר, אני קורא כל הזמן, בכל הנסיבות. לעתים קרובות מאוד עם עיפרון. אני קורא בשלוש שפות זרות, כל נסיעה או נסיעות עסקים הופך כרכים רגילים. השברים שלי הם, כמובן, ספרים. בשלב מסוים, הרבה כסף ומאמץ הושקעו על רכישת ארונות ספרייה עם משקפיים (אבק - האויב הראשי!), אשר היו לי לפחות 5-7 שנים, עם מדפים נשלפים, כמובן. בגלל קטלוגים התערוכה, ככלל, אינם מתאימים בשום מקום בכלל.
"Weaver ו חזון"
מיכאיל ימפולסקי
הקריאה של ימפולסקי באה במקביל לרכישת השפה האקדמית שלה, תגליתה הכואבת. רציתי את אותה בהירות, קשר מיוחד לעובדה בתולדות התרבות, את היכולת של טיפול חופשי, אבל מוטיבציה עם זה. האמנתי בפרקים נפרדים של הספר הזה, והתפעלתי מההרמוניה האדריכלית של מבנים לוגיים. אחרי ספר זה ובמהלך החזרה אליו, השתנתה גם גישתו לעבר ההיסטוריה של האמנות, שממנה נעלם הזמן, רצף המעבר מאחד לשני. אני חושב, הודות ל"ויבר וחזון ", אדם יכול ליצור רגישות מיוחדת כלפי תופעות שונות בתולדות התרבות, לתפוס אותם כחוויה חיונית, חוויה מיידית.
"חדר יעקב"
וירג'יניה וולף
וולף, קראתי בשקיקה, כמעט מיד הכול, וכמובן, יומנים. צילמנו את הספר הזה מן הסדרה ABC קלאסיקות הפופולרי, אשר כולו מרופט בשקיות. ספרים אלה היו די זול - רק תחת תקציב הסטודנטים. עבורי, וולף - יחד עם עוד מחברים של 3-4 - הוא פרוזה ללא תנאים, שפתה משנה את מבנה המציאות, מסבכת אותו, מסדרת סוג כלשהו של קפלים, התקפות והפסקות.
"שלושה קפיצות של ואן לון"
אלפרד דובלין
זה, כמובן, על עניין מקצועי, על עבודה טיטנית של מתרגמים, כי זה אחד הטקסטים הקשים ביותר של Döblin. צמיג, צמיג, שבו הוא חסר תועלת להילחם, אתה צריך לתפוס את הקצב שלו לחיות מחדש פיזית ממש. עניין נפרד קשור להערות לספר זה ולהקדמה, שהוכנו על ידי הגרמניסטים המבריקים נינה פבלובה ואלכסנדר מרקין. אני לא זוכר אם יומניו של מארקין כבר פורסמו בטור, אבל הייתי קורא אנונימי נאמן של כתב העת אונטרךה'ר ומעריץ נלהב של ברנהרט, וחילק את המיזנתרופיה האוסטרית בנחישותה המתבגרת. ומרקינה.
"פואטיקה היסטורית והרמנויטיקה"
אלכסנדר מיכאילוב
גרמניסט, מוסיקולוג, היסטוריון אמנות, המתרגם של היידגר אלכסנדר מיכאילוב, שמעולם לא הכרתי, הוא אחד הדמויות המוחלטות המעטות בשבילי. זה מוחלט במלוא מובן המילה. זו כנראה התופעה המשמעותית ביותר במדעי הרוח הרוסיים, דמות עולמית. עם טקסטים הקשורים שלו המוני של גילויים, תגליות, חוויות של נס, הערצה. הוא הוכיח סוג זה של ידע וכישרון שנראה היום כמעט בלתי אפשרי; עבודתו אינה מכילה הנחות מקורבות, לא מדויקות, שרירותיות או אקראיות. מיכאילוב עולה בקנה אחד עם גיבוריו, כי הניסיון שלו הוא כל כך חזק, לפעמים כואב.
"יומנים ומכתבים"
ניקולאי פונין
נראה שהספר הזה הפך לנדיר ביבליוגרפי לפני זמן רב. הובאתי אליה מישראל, ומאז אני מעריך אותה מאוד. התעניינתי פחות בסיפור האהבה של פונין-אחמטובה, אף על פי שהספר מכיל תצלומים יפים, וכמובן, כל התכתבות, מדגם של ז'אנר אהבה. היה לי חשוב מאוד להרגיש את סוג החשיבה ואת אופן הפעולה של אחד ההיסטוריונים המבריקים ביותר של האמנות הרוסית ועובדי המוזיאון, ניקולאי ניקולאיביץ 'פונין.
"חבורה של חברים שהותירו הגורל"
אנתולוגיה
נראה שהספר הזה עם דף מדהים במקום אוסף שירים של אלכסנדר וודנסקי עובר לאורך אותו קו של "נדירים ביבליוגרפיים". בדף זה הוסבר כי גם כאשר "המהדורה הנוכחית הוכנה להדפסה", וו 'גלוסר, המייצג את זכויות היוצרים של יורשו של א. וודנסקי, קבע תנאים בלתי אפשריים לפרסום. בפעם הראשונה הופיעו טקסטים של "חארים", ליפבסקי, "דרוסקין אובריוטס" בתבנית אנתולוגית, כמעט יתומים בהיעדרו של וודנסקי. עם זאת, אין בכך כדי לשלול את החשיבות והמשמעות של פרסום הספר: בזכותה גיליתי את ליפבסקי.
"איליה צ'שניק"
וסילי רקיטין
אני ממש מתאבל על היעלמותה של הוצאת הספרים האוונגרדית הרוסית (RA), בה הוצגו מונוגרפיות מוכנות מקצועית לאמנים רוסיים אוונגרדים. למשל, איליה צ'שניקי, בביצועו של ואסילי רקיטין, שעוקב אחר מצוות האסכולה הפורמלית הרוסית, מציל אותנו מביקורת אמנותית מעורפלת ומסקנות שנויות במחלוקת, ומציע מערכת של עובדות מאומתות בקפידה, המעוררות השתקפות עצמית וסוג מיוחד של הנאה בקריאה.
"זכרונות של אספן"
ג'וזפה פנזה
לא מעט מקום משמעותי בארון שלי ובחיים (אני לא מדבר על פטישיזם) הוא הכבושים על ידי קטלוגים התערוכה ספרים אינסופית על האמנות, אבל רשימה של יקיריהם בקטגוריה זו הופך לז 'אנר אחר לגמרי. לכן, הנה זיכרונות של אדם מבריק, מומחה, אספן, איטלקי שאסף אוסף פנומנלי של אמנות אמריקנית. אני באמת רוצה פעם ספר זה הופיע ברוסית, כי זה סיפור מרתק של אהבה לא אנוכי.
"לדבר על הבלט הרוסי"
פבל גרשנזון, ואדים גייבסקי
פנאי של הלב והנאה פיזית מהטקסט. מומחים אשר משכנעים עד אין קץ את הידע שלהם ולפעמים קצת יהירות. קשה להגיע עם שילוב אטרקטיבי יותר.
ARTEMPO
רשמית, זהו החלק הראשון של קטלוג התערוכה של הטרילוגיה, שאורגן על ידי הולנדי עתיק ואספן אקסל וורסוורת '. בעיקרו של דבר - תערוכה גדולה, אשר במשך שנים רבות הפך מודל יצר מספר עצום של חיקויים גרסאות האפיגון. מבחינתי, התברר כי זהו ניסיון מפתח בתפיסת מרחב ובניית התכתבויות חזותיות. הקטלוג הוא דוגמה ייחודית כאשר התערוכה עצמה והפרסום המלווה אותה סונכרנו. וזה לא מסביר, לא להגיב, וממשיך להציג בחלל דו מימדי.
