Antilubuk: איך מעצבי מחדש אופנה עבור "רוסית"
בנושא "סגנון לאומי", כתבי עת הם מתחילים בדרך כלל באריסטוקרטיה שברחה לחו"ל, שבעת ובעונה אחת השפיעה במידה רבה על התרבות הרוסית במערב, והשלימה עם האסתטיקה של הפרברים - ששרה גושה רובשצ'י ודמניה גבסליה. אבל רשימה זו של שמות רוסיים אופנה רחוק מלהיות מותש. היום אנחנו מתמודדים עם "הגל הרוסי" החדש, אשר יש הזדמנות ליצור מחדש את שוק האופנה המקומי.
עבודה עם נושא לאומי ברוסיה תמיד לקח ריצה קיטש עד רמזים ברורים בקושי. מישהו הגביל את עצמו לקישוט או לקישוט קישוטי - כמו דריה רזומיחינה עם מטרים של תחרה צבעונית, תפור על חצאיות ומעילים, או דניס Simachev, מי בנדיבות עיצובים Khokhloma בעיצוב. מישהו עשה ללא סמלים חזותיים, אבל גם לקח כמו בסיס "נושאים לאומי" - כמו אלנה Akhmadullina, שהקדיש מספר אוספים ברציפות אגדות רוסית. הנושא הרוסי בתחילת שנות ה -2000 לא הגיע בקנה מידה עולמי: המעצבים הרוסים אז עבדו עם מספר מצומצם של לקוחות והצלחתם, כמובן, לא ניתן להשוות את "האופנה של Rubchinsky". ייתכן שמישהו לא היה מדויק מספיק באמירה האמנותית, ומישהו מנציגי האופנה הרוסית רק לפני הזמן. הדור הנוכחי, שצמח מתוך מחסור בדברים ובמידע, מבולבל הרבה יותר מהחיפוש אחר הזהות שלו, שיפור הסביבה וצריכה משמעותית. עניין בשורשים תרבותיים משלים באופן אורגני רשימה זו.
הטענות ל"עיצוב הרוסי" נעות בין האשמות של הדעה הרווחת, האם זה יהיה פרפרזה על ה"רוסיות" המופשטת של הבלטים של דיאגילב או "מתריושקה-בללייקה וודקה" - לביקורת על אותו רובצ'ינסקי וגבזאליה על כך שבאירופה רוסיה מיוצגת על ידי דימויים " גופניק משנות ה -90 ". על רקע זה, אומר טים איליאסוב, עיתונאי וחוקר אופנה, הופיעה קריאה חדשה לגמרי של "האופנה הרוסית" - ג'אהנקוי: "זהו כדור ספורט, זהו גראנג ', אלה הכרכים מוכפלים בניסיון למצוא קודים עתיקים יותר של התרבות הרוסית.זהו שילוב של מודרניות עם עבר היסטורי וזה הפך להיות מה שמבדיל את האופנה של תחילת שנות ה -2000 מאופנה של סוף שנות ה -90 בהקשר של הסגנון הרוסי, זה היה רוסי תיאטרלי, ועכשיו אנחנו מדברים על רוסיזם קונספטואלי ".
בעשר השנים האחרונות התפתחה ברוסיה רובד שלם של אומנים חדשים, כאשר בני המילניום, כלומר, בני 25-35, נהפכים לחסידים העיקריים. רטוש, צמר הרגשה, סריגה ביד, צביעה אורגנית של בדים, גילוף עץ, רקמה, חרוזים, יצירת נייר מלאכה, וכו '- אלה עשירים בשוקי העיר ושווקים וירטואליים מ "Lambada" ל "יריד של אומנים". כאן תוכלו למצוא הכל - אפילו סנדלים מודרניים.
במקביל, קיים עדכון של מותגים לאומיים עם היסטוריה. לדוגמה, החברה "Krestetskaya קו" מייצרת מודלים מודרניים להפליא של שמלות וחולצות, מעוטרת רקמה דק ואלגנטי רקמה, ובמקביל מייצר פריטים פנים: מפות רקומות ומפיות, אשר אינם מתביישים להביא במתנה זר.
"משרד המסחר והתעשייה מימן את פרויקט Rustrens", אומר טים איליאסוב, "הרעיון היה מעניין מאוד: מעצבים צעירים מכל רחבי הארץ יצרו מושגים חדשים עבור מותגים של אמנות עממית כגון Gzhel, Zhostovo, Gusevskoy Crystal Factory" יילס תחרה "ואחרים, אבל הפרויקט, כמו יוזמות ממשלתיות רבות אחרות שקיימות" לדיווח ", לא קיבל המשך". למרות זאת, אומר אליאסוב, המעצבים הצעירים נראו סוף סוף בכיוון של אומנות עממית: Gzhel פתחה סלון קניות מסוגנן על Pyatnitskaya והחלה להציג שיתופי פעולה - לדוגמה, עם המותג חצי וחצי, Zhostovo גם פתחה בוטיק ויצרה עיצוב חדש ותדמית חדשה של מגשים מסורתיים.
המעצבת מאשה אנדריאנובה, שקיבלה את לימודיה בבית הספר פריז אטלייה צ'רדון סאברד, "חזרה לשורשים" והחלה לעבוד בז'אנר של אתנומינאליזם - היא משתמשת בצלליות בהשראת בגדים מיושנים, אבל נמנעת מצבע ועיצוב: "" ההשראה רוס באה אלי פתאום. אני חושב שזה דחף למצוא את עצמי ואת השורשים שלי, אני הולך למוזיאונים בחיפוש אחר רעיונות, אבל לצערי אין יותר מדי תערוכות, אתה יכול לקבל מידע נוסף בספרים. אני בהשראת לא רק על ידי התלבושת עצמה, אלא גם eople, חיים באזורים הכפרי, הטבע. אני גם לאסוף ביתי ישן וחולצות רקומות, אשר אני נותן הרבה מידע, ועל חתך, תפרים ביד. ואני לחתוך נשאר מודרני, גם אם אני משתמש חלק את המדים הלאומיים. "
עמית, קרוב ברוח, מאשה שיחות מעצב ג'והאנה Nikadimusa. הצעיר מעוניין להרכיב כובעים ישנים: הוא מעדיף לקרוא למוצריו "עותקים משוכפלים", ומדגיש כי הם משתמשים בחומרים אותנטיים ובטכנולוגיות מקוריות כדי להפוך אותם. תוכנית לבניית כתרים ו kokoshnikov יוהן "פותר" על ידי לימוד תמונות דגימות המוזיאון. יצירות מפוארות, נמרצות ומבוצעות בטוב טעם של ניקדימוס אינן זולות - מ -2500 דולר - והן בעלות מעמד ולא אובייקטים אמנותיים לאיסוף, תערוכות או עיצוב פנים. אבל האמן מציע להשתמש בהם בחיים - למשל, עבור טקסי חתונה, הוא חולם לחזור kokoshniki לחיי היומיום.
אמנים צעירים לוקחים את הנושא הרוסי כנקודת מוצא, כמצב רוח כללי. אלנה גובינה תחת המותג שלה "ים לבן" מפתחת הדפסים עבור בגדים וטקסטיל הביתה. "בכל הדפס אני מנסה לשקף את יופיו של הטבע הצפוני: אצות החוף ליד יער האורנים או האגדות הישנות עם הרים ענקיים ואנשים אמיצים: האפוס הפואטי הקארליאני-פיני" קלוואלה "השפיע רבות על הרישומים שלי. קשר הדוק בין הטבע לדמויות מיתולוגיות, הלקוחות שלנו קשורים לעיתים קרובות גם לצפון: מישהו גר שם, מישהו התעניין רק בתרבות הזאת, בקיץ התחלנו לשתף פעולה עם שני מותגי סנט פטרסבורג: "Le" הם שמלות פשוטות aturalnyh רקמות תיקים גושה אורחוב -. הדברים בצורה תמציתית תרמילים ארגונומי הם הטובים ביותר בהרמוניה עם הדפסים, מספרת סיפור משלה ".
"כשאנשים מדברים על" בגדים בסגנון רוסי ", קישוטי עתיקות מכניים מופיעים על הראש בבדים חדשים, תחושה של רמייה, או קליפת עץ לבנה עם עקבות דבק", ממשיך אלנה, "אבל נראה לי שהיום מעצבים רבים נעשים יותר קשובים למסורת, למשל, פי: r הוא מותג לבוש ממוסקבה בהשראת הצפון הרוסי, שילוב מעניין מאוד של חתך עתיק ומודרניות ".
אגב, המעצבת פאי: ר, הבריטית הבריטית סווטלנה סלניקובה, קיבלה השראה תחילה מהמינימליזם הסקנדינבי, אך מאוחר יותר עברה לאסתטיקה הצפונית שלה, רומנטיקה של ערים רוסיות ישנות ואלמנטים של תחפושות לאומיות, תוך שמירה על עיצוב רגוע ומרוכז - למעשה, דוגמה מצוינת לאתניקים בבגדי העיר היומיומיים .
האם יש עניין "אסתטיקה רוסית" מן הקונים הרגילים? "הלקוחות שלי הם האנשים הכי מגוונים, אבל עם נוף פתוח לעולם", מאשה אנדריאנובה חולקת את ההתרשמויות שלה, "אלה אנשים שמבינים שהתרבות הרוסית עשירה ומיוחדת, כן, רוב האנשים מפחדים להיות שונים, מנסים להתלבש כמו כולם". אבל הרצון להציג את עצמי מבעד לבגדים, דרך בגדים רוסיים, כבר שם, האם אני צריך לשכנע מישהו שהבגדים הרוסיים המסורתיים רחוקים מהסטריאוטיפים, מהדפסים פופולאריים וקיטש י לא, עם זה, אני, למרבה המזל, לא נתקלתי. לדעת איך להבדיל בין המנותקים מההווה ".
נראה שהאופנה החדשה על ה"לאומי "אינה מוטלת על-ידי פטריוטיזם, ולא חותם חסר משמעות של תבנית הפולקלור, אלא עניין רגיש ומתחשב בהיסטוריה ובתרבות. וזו מגמה מבטיחה.
תמונות: Fy: r, דניס סימאצ'ב, אלנה אחמדולינה, גושה רובצ'ינסקי לאלטמונט, ג'אהנקוי, מאשה אנדריאנובה
