דוקר: איך עשינו פסטיבל של סרטים דוקומנטריים נדירים
בקוביות "תקשורת" אנחנו מספרים על בנות, שבאו עם מטרה משותפת והשיגו בה הצלחה. אבל בו זמנית אנו חושפים את המיתוס כי נשים אינן מסוגלות לרגשות ידידותיים, והן יכולות רק להתחרות באגרסיביות. הפסטיבל הבינלאומי לסרט דוקומנטרי "דוקר" יתקיים בחמש ערים ברוסיה בתחילת אפריל. התוכנית "DOCAER" בנויה באופן מסורתי סביב יצירות המחבר - וזה כמעט הזדמנות יוצאת דופן לראות סרטים, כי ככל הנראה לא ניתן לראות בשום מקום אחר (לא רק על המסך הגדול, אלא גם באינטרנט). על איך לגדל פסטיבל סרטים בינלאומי מייצג, איך זה להיות מוכן וכמה קשה היה לעבוד את החוקים החדשים שאומצו על פי הצעת משרד התרבות בשנה שעברה, שוחחנו עם המייסדים של חברי DOCA אירינה Shatalova ו Nastya Tarasova.
דמיטרי קורקין
על איך הופיע "DOCKER"
אירינה שטאלובה: אני סיימתי את הפקולטה לצילום של VGIK, סדנת ואדים יוסוב ב -2007, מאז אני עובד בתיעוד, מדי פעם עובר לבדיוני או לקולנוע היברידי. אני רואה את מפעיל המצלמה כמו המקצוע הראשי, למרות העובדה DOCER עושה שינויים רציניים בחיים לוח הזמנים המקצועי - הפסטיבל אפילו השפיע על קבלת הצעות לצילומים.
נסטיה טרסובה: אני במאי, בוגרת VGIK, הייתי מעורב בסרטים דוקומנטריים במשך יותר מעשר שנים - באולפנים שונים ובהפקה פנים. היא עשתה סרטים לא רק ברוסיה, אלא גם בפולין, איטליה וארצות הברית.
אירינה שטאלובה: החלטנו לעשות את הפסטיבל לפני שתים עשרה שנה, כאשר ביקרנו לראשונה באירוע זר כמו סופרים. זה היה הגרמני DOK לייפציג, אשר ההיסטוריה משתרע על פני יותר מחצי מאה, כלומר, זה משך את הדור השלישי של האזרחים. אבל אז זה לא היה כל כך מזועזע, אבל התוכנית - סרט תיעודי, אשר מעולם לא ראינו קודם, למרות המחקר חמש שנים ב VGIK. שם התברר לי את הבדידות חסרת הבסיס שלי, את הבדידות בינינו, יוצרי סרטים דוקומנטריים ומבקרי קולנוע רוסיים, ובעיקר את הקהל מתהליכי התרבות החשובים ביותר, כולל הסרט התיעודי של הסופר.
אחרי החוויה הזאת עברו עוד חמש שנים עד שהתחלנו לארגן הקרנות קולנוע. מהרגע הראשון ראינו את החג בדיוק כפי שהוא הפך. אבל לא היינו מנהלי אירועים והיינו מודעים לכך שאם לא נכין את הקרקע וניצבר ניסיון, לא היינו מציירים רמה רצינית. לכן, ב -2011, הם פתחו לראשונה את פרויקט הקרנת הסרט של DOCER - זו היתה פעילות ללא מטרות רווח, אפילו צדקה במובנים מסוימים, משום שהשקענו ללא הרף עם הזמן, המאמץ והכסף שלנו. במתכונת זו, הפרויקט היה קיים במשך ארבע שנים.
אנחנו באופן קבוע, זה קרה כי בתדירות של פעם בשבוע, אנחנו מארגנים מופעים וכיתות אמן, לא היינו קשורים למקום אחד, היינו מוכנים לצאת לכל הרפתקה, רק כדי לקדם סרטים דוקומנטריים. במהלך תקופה זו, הצוות גדל וצבר ניסיון, כך בקיץ 2014 הרגשנו מוכנים יותר - והודיע על לידתו של פסטיבל הסרטים. העיקר הוא שברור לנו למה אנחנו עכשיו בנקודה זו. אנחנו לא מנסים לנפח משהו מעצמנו, אף אחד לא מתנפח לנו, אף אחד לא עומד מאחורינו. אנחנו נמצאים איפה שאנחנו. והפילוסופיה כאן פשוטה מאוד: "תעשה מה שאתה חייב, ובוא מה יכול".
כיצד נבחרים סרטים
נסטיה טרסובה: התפקיד של בחירת סרטים לא נגמר שם. עכשיו בחודש אפריל יהיה פסטיבל, מיוני נתחיל לקבל בקשות לשנה הבאה שוב. סביר להניח, מאמצע הקיץ אני יתחיל לשקול את הזרימה הכללית, וזה יימשך עד ינואר, כולל. יישומים באים הרבה, יותר מאלף. יש הרבה "זבל" ביניהם - עבודות לא מקצועי, על ידי חובבנים, ופרויקטים במיוחד telematics, ולכן, אתה צריך בזהירות לחלק את הכל לתוך פלסטיק, נייר ומתכת יקרה. עם זאת, ביישומים אקראיים אלה יש גם סרטים מעניינים מאוד של דירקטורים או עצמאיים עצמאיים, אז אני צופה כל מה שבא. במקביל, זרם נפרד עובד עם מפיצים - יש חברות עם הטעם שלנו חופפים.
זה כבר לא צריך לנסוע כל השנה דרך פסטיבלים, רוב העבודות החדשות ניתן לראות מרחוק. אבל הצוות שלנו משאיר באופן מסורתי מספר אירועים מרכזיים בסתיו, למשל, בצ'כיה - בעיר ג'יהלבה, שבה מתקיים הפסטיבל הגדול ביותר של המזח של מרכז אירופה ומזרח אירופה, או DOK Leipzig, אחד הפסטיבלים העתיקים ביותר באירופה. יש לנו הבנה הדדית מלאה עם המארגנים של האירועים האלה מאז הזמן שבו אנחנו עצמנו השתתפו שם. בנוסף לסרטים שאנחנו לא שוכחים לתפוס משם, אנחנו עדיין לזהות שינויים באווירה של הקרנות סרטים מנקודת מבטם של המארגנים. פסטיבלים בעולם משתנים, ואנחנו גם רוצים לשנות. חשוב לנו להיות בהשראת חוויות של אחרים.
לאחר עיבוד כל היישומים, חיפוש אחר סרטים בשווקי סרטים ומפיצים, אנו יוצרים תוכניות מיוחדות לפסטיבל. בנוסף, אני אוסף רשימות ארוכות של תחרויות באורך מלא ובאורך קצר. בחורף אני כבר מקשר עמלה, אשר, על ידי בחירת הרשימה הקצרה, מסייעת לוודא את המעניין ואת החשיבות של התצוגה של עבודה זו או אחרת. זוהי האחריות שלי להבטיח לכל אחד את חשיבות הממצא, על אירינה - כדי להפוך את הממצא להיות טרף.
אירינה שטאלובה: אם הסרט קשה להביא או לא לנהל משא ומתן עם בעל זכויות היוצרים, ואתה מבין כי ללא עבודה זו הפסטיבל יהיה שונה, הדרך הבטוחה היא דיאלוג פתוח עם המחבר, והכי טוב, ישירות הבמאי. כאשר המחבר מבין את החשיבות של הסרט שלו עבור הפסטיבל, הוא מוכן לעזור לבוא, ובכלל הוא מוכן לדברים רבים.
בשנה שעברה, "Docker" נפתח על ידי הסרט הפולני "מעבר לגבול" של מרתה פרוס על אלוף אולימפי בהתעמלות קצבית מרגריטה מאמון. ידעתי שסרט כזה נערך, שנה לפני הקרנת הבכורה שלו בפסטיבל סרטי צה"ל באמסטרדם, ואני צפיתי בחדשות. ברגע שהבנתי שהקלטת מוכנה, מיד ביקשתי צפייה. באותו יום, יחד עם Nastya, ראינו סרט, ולאחר מכן הועבר סלקטורים אחרים ומיד הבנתי שהוא צריך לפתוח את הפסטיבל. אבל זה לקח ארבעה חודשים של שכנוע ומשא ומתן כדי שזה יקרה, לא רק עם המפיקים, אלא גם עם אחת הגיבורות של הסרט אירינה וינר, ועם איגוד התעמלות הקצב הרוסי, עורכי דין, וחבורה של אנשים שאת קיומם אתה אפילו לא חושד . בדרך זו, פעמים רבות אפשר לוותר ולבחור סרט פחות בעייתי. אבל הבנתי בבירור את המוטיבציה שלי וידעתי שהיא מונעת על ידי הבמאית מרתה פרוס, אז הכל הסתדר.
על בעיות וחוקים הפסטיבל
אירינה שטאלובה: הבעיה העיקרית היא תקציב לא מספיק עבור הבקשות שלנו ואת הניסיונות האינסופיים למצוא אותו בתנאים של עצמאות מוחלטת. העובדה היא שנוכחותם של מחברים במופעים ובשיחותיהם עם הקהל היא ביסודה עבורנו, אנו רואים את החלק הזה של האירוע להיות בעל משמעות. לכן, ההוצאות העיקריות שלנו הן מסירת מחברים מחלקים שונים של העולם למוסקבה.
באשר לחוקים החדשים על פסטיבלי הקולנוע, זה רק ביורוקרטיזציה של התהליכים. אם לשפוט לפי החדשות של משרד התרבות, רוב הפסטיבלים הרוסיים, ללא קשר להשקפות פוליטיות וכיוונים, כלולים ברשימה הרשמית ועל פי חוק יכולים להראות סרטים ללא תעודות זהות. כלומר, אף אחד ברמת המדינה לא הציג כל איסורים, אבל מצד שני, הם פשוט ספר ולימד את כולם איך לפנק מסמכים רק במקרה.
על הסרטים האהובים ותחושות
אירנה שטלובה: חשוב לי שתהיה לי תחושה של מודעות, קבלה של עצמך ושל העולם בדרך חדשה, תחושה נאיבית של תענוג וחוכמה בו זמנית, שהתעוררה לפני שתים-עשרה שנה באולם קולנוע אפלולי, תוך צפייה בסרט דוקומנטרי על מסך גדול. אם אני מרגיש את זה, זה אומר שמישהו אחר בהחלט מרגיש את זה. כפי שמראה הניסיון, זוהי רכישה כזו לחיים, היא אינה נעלמת.
נסטיה טרסוב: כאשר אתה מבצע תוכנית, כל הסרטים ממנו הם האהובים עליך וחשובים. אבל במרוצת הזמן, עם הזמן, אני מבינה שכמה סרטים זוכרים טוב יותר - אולי בגלל ההופעות שאתם חווים תוך כדי צפייה בהם בפסטיבל, יחד עם הקהל, ותופסים את התגובה הרגשית של הקהל.
לדוגמה, Return to Yourself, סרט על ילד שנוסע לטיבט כדי להתחיל חיים נזיריים - סרט רגשי חזק על התבגרות ופירוק. הוא קיבל גרנד פרי, וזה המקרה הנדיר שבו הדעה של חבר המושבעים עלתה בקנה אחד עם דעת הקהל. הראינו את זה פעם אחת, שנייה ושלישית, כי מילה של פה לא יכלה להירגע והצופה ילך ויילך. אנשים בוכים, עוזבים את הפגישה. היה גם "מקאלה", דוגמא נהדרת לאמנות אמנותית מאוד: עבודת מצלמה, כיוון, גיבור, מקום, וכמו בסרט תיעודי יוצא דופן, הזדמנות ליפול למציאות אחרת ללא מילים - המציאות של אדם הנושא פחם למכירת על עצמה נטל עצום כמו נמלה.
"בייבי גיוון" נזכר שוב לא רק כסרט, אלא כאירוע: כשמונה מאות ילדים והורים עזבו את האולם, נוצצים באושר. לאחר מכן נשאלנו כיצד לשחרר את הסרט התיעודי "אוקטאר" הזה בשכירות. כמנהל תוכנית עם שאיפות, זה תמיד נעים לי לפתוח debuts, אשר לאחר מכן ללכת לפסטיבלים ולאסוף פרסים. לדוגמה, הסרט הסיני "קציר": לא הייתי בטוח כי המושבעים יבינו אותו - לא כמו הקהל. הוא נורה על ידי גוש שלא למד כלל, אבל אי-שם דומה לקורסים. זהו סרט אוטוביוגרפי על מצבה של משפחה ענייה הגוועת ברעב, מנסה למצוא כסף ולשרוד. הוא צולם על ידי משפחה (!) מסגרות, והכל הועבר במסגרות אלה.
Cover you ..Idl - stock.adobe.com
