מנהל והשחקנית עליזה Khazanova על הספרים האהובים

ברקע "ספר מדף" אנו שואלים עיתונאים, סופרים, מלומדים, אוצרים וגיבורות אחרות על העדפותיהם הספרותיות ופרסומיהם, אשר תופסים מקום חשוב בארון הספרים שלהם. כיום, השחקנית עליזה קזנובה חולקת את סיפורה על הספרים האהובים עליה - ביום חמישי תשוחרר הופעת הבכורה שלה, פרגמנטס.

אני נגד העמדה כי ספרים מסוימים טובים יותר מאחרים, וחלקם לא צריכים להיות בכלל. אני לא אוהב רשימות והיררכיות, ואני אף פעם לא מחלק מחברים לפי תקופה וגיאוגרפיה. אני יכול לכבוש ספרים שונים לגמרי של סופרים שלא ניתן להשוות ביניהם, ולא הכרחי. ככל שיש יותר מסגרות, כך אני סובלת יותר. ללא קשר לתהילה של המחבר ואת המגבלות של היחסים שלי איתו, אני אסיר תודה עמוקה לכל מי שיכול לשנות משהו בי - זה היה לקרוא את הנעורים שלי וזה קורה ספרים עכשיו. אני זוכרת היטב את כל הזעזועים של הספר: למשל, האידיוט של דוסטוייבסקי עם האינטונציה הכואבת הייחודית שלו ביחס לחיי האדם השבריריים, וגם את עבודתם של פרוסט וקורטסר.

חשוב לי לא לשכוח למה אני עושה מה שאני עושה - וספרים לעתים קרובות לעזור. אדם יצירתי בכלל נקרא לא לתת לאחרים לנוח. חשוב לי להיכנס לדיאלוג ולהזכיר את הרגשות הנסוגים לתוכנית העשירית בגלל חיים משוגעים. ביצוע ובימוי העבודה אינו קשור לאגו או לרצון, אלא לצורך לדבר על דברים בסיסיים בדרכים שונות. וגם במקרה שלי יש מוזרות: הספרות חיה איתי ללא קשר לרצוני. המשחק משחק מזוהה עם שינון כמות עצומה של טקסט, כי המוח מתחיל לנהוג סביב במעגל על ​​מכונה בשלב כלשהו - זה פשוט ככה. אז גם בלי לקרוא ספר, אתה חי הרבה זמן עם זה, ולפעמים זה השכונה הכפויה הופך תגליות.

אני לא אוהבת לקרוא במצב של גודש רגשי ואפילו פחות לקחת כמה ספרים בבת אחת: אני מרגישה שאני בוגדת בסופר זה או אחר. זה לא חל על ספרות בדיונית. ללא בדיוני, קראתי בגזעים, באופן אקראי, כדי לעסוק בדיאלוג מהיר על נושאים מעניינים אותי - כנראה העובדה היא שאני רק חתול מוזר. יש לי חינוך כוריאוגרפי, אבל יש הרבה תחומי עניין מחוץ לאמנות: אני אוהב את הטבע, המדע, החלל, ההיסטוריה, הפסיכולוגיה ולומד אותם בהשראה גדולה.

בגלל האיכות, זה נדיר לחזור לקרוא ספרים, אין לי מערכת יחסים ארוכה עם רומנים גדולים ואין סופר הראשי של פעם בחיים. אבל יש מאמן מועדף על הניסוח של הקול של השחקן - Patsy Rodenberg, אשר יש לי כבוד אינסופי תחושה עדינה. אם אני צריך להחזיר את האיזון, אני מחדש לקרוא את "זכות לדבר": רשמית, זה מדריך על איך להתמודד עם קול על הבמה, אבל בשבילי, זה ספר לימוד של החיים, כי אומר על האנרגיה במקצוע שלנו. זהו מוח בהיר מרגיע שעוזר לאפס ולהתחיל מההתחלה.

עוד ספר דומה הוא דייויד לינץ 'של לתפוס את הדג הגדול טיפים. כשהיא יצאה, לא התעניינתי במדיטציה, אבל הספר - קומפקטי, פשוט - נקרא בשקיקה ולמד מיד. לינץ 'אומר דברים פשוטים על איך להפריד את החשוב מן החשוב: למשל, העיקרון הבסיסי שלה - נאמנות לרעיון המקורי - עוזר לי להביא פרויקטים עד הסוף. זה לא משנה אם זה תפקיד או תרחיש, לינץ 'מדבר על איך לא לתת לנסיבות להסיח את דעתך מן העיקר. הרעיון הוא פלאש מקורי, דחף אנרגיה שהגיע אליך מסיבה, אתה צריך להמשיך לעבוד עם זה, למרות המכשולים.

ג'רלד דורל

"הכלבים של Bafut"

בילדותי הייתי נטורליסט צעיר, כל בעלי החיים והצמחים היו מעניינים אותי מאוד. עד עכשיו, בכל נסיעה, אני זוכר שקראתי על החי והצומח המקומיים, והתחלתי לדקלם מתוך האנציקלופדיה של ילדותי. דארל היה בשבילי התגלות - חוש ההומור שלו, האירוניה כלפי עצמו וסביבתו והשקפת עולם מסוימת היו שונים מאוד ממה שאנשי הסובייט קראו באותה תקופה: מערכת הספרים היתה עדיין זהה לגבי כולם. דארל העיר את הרצון לנסוע וללמוד את העולם, לחפש משהו חדש; מאוחר יותר הגעתי למקומות שלו - בורונדי ומלאווי. ואני גם חולמת להיות באמזוניה, שאותה תיאר בהשראה כה רבה.

דוד פוסטר וולאס

"בדיחה אינסופית"

הספר הזה לא היה קל בשבילי - אני אומר מיד. קשה לקרוא אותו במשך זמן רב, רק להרתיח את המוח - אתה צריך להתרגל למערכת קואורדינטות חדשה לגמרי. אני לא יכול לדמיין איך את "בדיחה אינסופית" יתורגם לרוסית, זה נראה לי מורכב להפליא, לפעמים untranslatable. באופן כללי אני אוהב ספרות שמגיעה מהזרם הפנימי של התודעה.

פוסטר וואלאס עשה פריצת דרך והעביר את השיטה של ​​המצגת במשך עשרות שנים. זהו סיבוב חדש לגמרי של ספרות, ומבט בלתי צפוי מאוד על חיי האדם - מנקודת מבט רבת ערך של המחבר. אני באמת אהבתי את הסרט פוסטר וואלאס. ("סוף הסיור" - אד.), עשה דק ובלי פאתוס: הוא מתכוון למה שהוא מתכוון להיות אדם שצלחותיו הטקטוניות נעות בראשו, והוא צריך להשתלב במערכת הכללית. והאיש המוביל שם מדהים - אני מעריץ כאשר קומיקאי מפורסם מנגן גאון עצוב.

וירג'יניה וולף

"גלי"

אני אוהב את הדרך שבה מוצג וולף והאקראיות שלה, שבספר זה, לדעתי, היא הברורה ביותר. באופן כללי, אני מתאם את עצמי עם הפרוזה שלו, שבה זרם המחשבות מתפצל לתריסר שברים - כך פועלת חשיבה אנושית, כך נראית העמימות שלנו בתיאור. לפעמים הסתירות שלנו כואבות, כי אנחנו נמשכים לכיוונים שונים, וולף כתב על הנכס הזה בצורה אנושית, עם אינטונציה נכונה מאוד, וזה לא היה קל לה. "גלים" עוזרים להשלים עם הטבע האנושי: כולנו לא מושלמים, שונים, אבל יש לנו מחזור חיים משותף שניתן לעקוב אחריהם ולחיות יחד. גלים נוספים הם מטאפורה שכיחה וקרובה לתיאור רגשות מחזוריים, חזקים ובלתי צפויים.

מארק האדון

"לילה מסתורי הרג כלב"

קראתי את הספר הזה ברגע שהוא יצא - בשבילי זה הפך לשבב של אוויר צח. עכשיו זה לא רק רבי מכר בשפה האנגלית, אלא גם הפקה תיאטרון תיאטרלי בברודווי. לפני זמן מה, המחברים התעניינו יותר באוטיזם ובעלי תכונות מיוחדות באופן כללי. במשך תקופה ארוכה, אוטיזם היה נושא רפואי שעסק רק בבני משפחה ובמומחים, והתקרב בזהירות ובפחד. אבל אז, כמעט בו בזמן, אלה שמעולם לא שמעו קודם, התחילו לדבר - והתברר שהקולות האלה באמנות חסרים. מלבד העובדה כי הספר הוא כתב בקור רוח רבה, זה עוזר להיכנס לראש של אדם אחר עם ההיגיון שלו - גיבור מוכשר אשר אינטראקציה עם העולם בדרך מיוחדת.

תומאס שטרנס אליוט

"שיר האהבה של ג 'יי אלפרד Prufrock", "ארץ הפסולת"

קריאת שירה בשפה זרה היא תמיד קשה: אתה צריך גם ספקולציות, או אינסופית לחפש את הערך הרצוי בשפה שלך. שאלה: "האם אני מעז להפריע ליקום?" מ"שיר האהבה "של אליוט - אחד מהראשונים בשבילי. כל אדם שעוסק ביצירה, מן הסתם שואל את השאלה הזאת לעצמו, ואם לא, אז זה לא עובר בלי עקבות. השאלה מנוסחת היטב ומגלמת נכונה, מבחינתי, עמדה: היא משקפת את הספק בחשיבותו ועובדת עם האגו הכואב. בדרך כלל אני רואה בשירה ובספרות מוזיקה - ואם הספר מכיל קצב בשבילי, הקריאה הופכת לעונג.

מישל וולבק

"מפה וטריטוריה"

ספר זה פתח לי דרך חדשה עבור Welbeck - ועבור זה הוא הישר ביותר של כל הספרים על ידי המחבר הזה. במפה ובטריטוריה, נראה שהמחבר אינו רוצה לזעזע איש ולהוכיח משהו לאיש, אלא פשוט מדבר מתוך עצמו. הוא אינו מחפש טכניקות שליטה שייקצו לו. שיחה כנה על גבר, על טבעו ועל הייעוד היצירתי שלו הבטיחה לי את מישל וולבק כסופר גדול וחשוב. עוד אחד המאפיינים הבלתי מעורערים שלו: הוא באופן אינטואיטיבי תופס משהו שעדיין אין לו שם - ומייצר מערך. השפעה זו של המחבר על החברה עושה אותו קשור אחר של הסופרים האהובים עלי, ולדימיר Sorokin. המתנה שלהם של ראיית הנולד ואת היכולת לומר משהו שרק מרחף באוויר הוא יקר לי מאוד.

ריינר מריה רילקה

"מכתבים למשורר הצעיר"

אני אגיד בקצרה על רילקה: זו תשובה מדויקת מאוד, אם כי נאיבית, לשאלה מדוע אדם צריך לעסוק בעבודה יצירתית (ומה יקרה אם תבחר בדרך זו).

אלסנדרו בריקו

"ים-ים"

זהו אחד הספרים הראשונים שגרם לי לחשוב על דרך לא ליניארית של לספר סיפורים. באריקו נמצא במרחק של צעד אחד בלבד מקיטש וסירופ סוכר, אבל נראה לי שהוא אף פעם לא נכנס לתחום הסנטימנטליות המוגזמת. הספר הזה הוא לא רק סיפור אהבה פיוטי מאוד, אלא גם אחת הדוגמאות הטובות ביותר למבנה הנרטיבי החביב עלי: כאשר כמה סיפורים, כמו שהיו, סיפורים משולבים משתלבים בגמר. בריקו כותב כך שהפרוזה שלו מעוררת מיד תמונות חזותיות חזקות - לא רק הסופר מורגש בה, אלא גם המוסיקאי.

קולין מק'קלו

"ציפורי הציפורים"

הסאגה המשפחתית הראשונה שקראתי, שהייתי מאוד גאה בה. זה היה מאוחר יותר אחר כך גולסוורת'י, פרנץ וכל השאר. גיבורים שאני לא זוכרת - לא פתחתי את הספר מגיל ההתבגרות - נראה לי הומאני, כי כולם טעו, הם לא התאימו למציאות הסובבת, והיה מעניין מאוד לראות אותם. ההופעות הראשונות שלי בגיל העשרה של סדרה בגודל זה היו חזקות מאוד - ו "חלף עם הרוח" נוספה במהירות "שירה של Thornberry", אשר קראתי גם בנשימה אחת

ולדימיר סורוקין

"נורמה"

השיער על ראשי מתנועע ממה שסורוקין כתב על כמה דברים לפני חמש-עשרה או עשרים שנה - עכשיו הם מתרחשים לנגד עינינו. במשך שנים רבות חייתי ליד ספריו ולא חדל לתהות עד כמה מצחיק, רציני ונבואי הוא סופר. בסוף "נורמות" יש מונולוג של התובע הראשי, אשר ניתן לקרוא בנפרד. זה מאוד מפחיד לעשות את זה, כי הכל נראה מודרני, אם לא אקטואלי. סורוקין חשה את הלוחות הטקטוניים של החברה - וכל מה שקורה עכשיו עם התרבות שלנו ועם הצנזורה, כל מה שנמצא באוויר, ניתן למצוא בכמה דפי טקסט. למרבה הצער, עכשיו זה נראה כמו מניפסט טרגי.