האמן פולינה קאניס על ספרים אהובים

ברקע "ספר מדף" אנו שואלים עיתונאים, סופרים, מלומדים, אוצרים וגיבורות אחרות על העדפותיהם הספרותיות ופרסומיהם, אשר תופסים מקום חשוב בארון הספרים שלהם. כיום, האמנית פולינה קאניס חולקת את סיפורה על ספרים אהובים.

ספרים תמיד היו בשבילי נשאים של ידע שרציתי באמת, אבל תמיד הרגשתי שהידע הזה חומק ממני - וככל שאני קורא יותר, כך הרגשתי יותר.

מילדות מוקדמת קראתי הרבה, עד שלמדתי איך לעשות את זה בעצמי. מקום מיוחד עבורי עכשיו עוסק בספרי ילדים - סיפורי פושקין, מרשק, צ'וקובסקי, אגדות קרילוב, סיפורה של קיפלינג, האחים גרים, פרוט ואנדרסן. אני לא זוכרת שקראתי אותם, אבל אני זוכרת היטב את האיורים לספרים: שמתי לב אליהם הרבה יותר מאשר לטקסט. כל האגדות נאספו בכמה כרכים ותפורו בקפידה בכיסויים קשיחים, שנחו בחדר גדול. כשהלכתי לבית הספר לאמנות בכיתה הפוריסטית בגיל הגן, הנחתי פרחים ועלים בין דפי ספרים שאספתי עם סבתי לשיעורים. הם עדיין שוכבים שם - עלים של צפצפה כסופה, אלמון, פרחי אמנון.

אמא תמיד קראה המון וכל הזמן קנתה ספרים, הדבר היחיד שלא הצלחנו לשמור עליו היה שלה. בספריה שלנו יש כמעט כל הרוסית וזרים קלאסיים, את יצירות שנאספו מהם אמא שנאסף עם תשומת לב מיוחדת מן הראשון אל האחרון נפח במשך שנים רבות. היא ודודי עמדו בשורה, הושיטו נייר זבל, קנו ספרים על קופונים, וכשהספרים היו קשים לקנות, היא העבירה את הקטעים ביד. לדוגמה, אמא שינתה את סיפור המינגוויי "הזקן והים" לחלוטין, שכן הפרסום עצמו לא היה ניתן להשיג. לכן, התייחסנו בזהירות רבה לספרים: אל תכופף את הדפים, לא תאכל עם ספר בידיים שלך, תישא אותם בכיסוי חובה - לרוב זה מהנייר. אני עדיין אוהבת לעשות עטיפות כאלה.

אם אנחנו מדברים על הפיכת הספרים, אז "בחילות" ו "מילים" - זה היכרות שלי עם הספרות של האקזיסטנציאליזם ישירות עם הפילוסופיה של סארטר. הרומנים עלו בקנה אחד עם המשבר המנוח שלי בעידן המעבר ובשאלות פנימיות שמבקשות מהצעירים, המייחסים את תחושת הבדידות והנטישה לנסיבות החיצוניות. שנים לאחר מכן, מרסל פרוסט ואת מחזור הרומנים שלו "בחיפוש אחר זמן אבוד" יש משמעות מיוחדת בשבילי. אני חושב שזה הדבר היחיד שאני יכול לקרוא לקרוא לעצמי. אני באמת נהנה לבלות הרבה זמן עם פרוסט. קראתי את זה בדרך כלל לא במוסקבה, רומן אחרי רומנטיקה. זה גורם לי להתקרב לבית דמיוני, נותן תחושה של רוגע - הקריאה היא כמו מטרונום, אשר, עם שבץ אפילו שלה, מוביל אותי לקצב הנכון.

על פי רוב, הקריאה לי נשארת עבודה שלא ניתן לעשותה שוכבת על ספה: אנחנו צריכים אווירה של עבודה, כיסא, שולחן וזמן פנוי, שמטיל הגבלות מסוימות. בנוסף, קראתי באיטיות וקראתי כמה קטעים מספר פעמים, אם הם לא יהיו ברורים לי לחלוטין. קראתי בעיפרון, במחברת, במדבקה ובמדבקות על הדפים. במהדורות טובות, אני לא יכול לרשום הערות או הערות, ספרים כל כך פשוט נייר לעזור לי הרבה עכשיו, אשר קל יותר לטפל כחומר לעבודה ולעשות הערות על דפים. אני בדרך כלל לכתוב קטעים קצרים שיכולים להיות שימושיים לעבודה, מתוך אופי אופי תיאורים עמדות של מחברים. התמקדות על הטקסט, קריאת ספרים אלקטרוניים, אני לא יכול לעשות את זה: כמו רבים, יש לי תצוגה מסך הזזה.

דנטה אליגיירי

"קומדיה אלוהית"

"הקומדיה האלוהית" ניתנה לנו לקריאה בכיתה ח '- בחירה בלתי צפויה עבור בית הספר לחינוך כללי. אבל הספר הזה היה הראשון שקראתי בשקידה מודעת. אני זוכר את ההרגשה הראשונה שהמשמעות של מה שזה עתה נקראה היא חמקמקה, וזה דורש מאמץ לשמור על זה: היית צריך לקרוא מחדש כל בית כמה פעמים, עיין בהערות בסוף הספר, שוב ושוב ורק אחר כך הלאה. העבודה הזאת נראתה לי קשה מאוד, והשתלטות עליה היתה סוג של אתגר, שהפך את הקריאה לטקסט עוד יותר מעניינת.

אלכסנדר פושקין

"סיפורו של הכומר ועובדו באלדה"

כילדה, הספר הקטן הזה היה האהוב עלי - כנראה חיבבתי את פסוק המבטא שבו נכתבה האגדה, ואת החרוזים, משום שידעתי בעל פה. אני זוכרת שתמיד חשדתי בדמותו העיקרית של הסיפור הקירח, שהתנהגותו היתה דומה יותר לפעולה של מכונית, ולדעתי לא היתה הוגנת לדמויות אחרות בסיפור.

וולטר בנימין

"קיצור תולדות הצילום"

הספר כולל שלושה חיבורים שבהם בנימין מדבר על השינוי הרדיקלי של החברה והאמנות בשחר המאה ה -20 ועל הצילום ככלי והסיבה לשינוי הזה. היכרותי עם יצירתו של בנימין החלה בשנה הראשונה ללימודי בית הספר של רודצ'נקו, כאשר התבקשנו לקרוא את חיבורו "יצירת אמנות בעידן שחזורו הטכני" בשבוע הראשון ללימודים - זה היה בדרך כלל הטקסט התיאורטי הראשון על אמנות שקראתי. בכנות, באותו רגע הבנתי מעט: הכתבה נפתחה לי רק כעבור זמן מה, רק בעזרת ההיסטוריה הקצרה.

ליאו טולסטוי

"השטן"

סיפור יוצא דופן זה נכתב על ידי טולסטוי בשנת 1889 רק תשעה ימים, ארבעה חודשים לאחר מכן הוא חזר אליו וכתב את הגירסה השנייה של הסוף. כתוצאה מכך, "השטן" פורסם רק באוסף היצירות שלאחר מותו של טולסטוי - בשתי הגרסאות של הפרק האחרון. הסיפור מגלה את הרעיון של חלוקה פנימית נסתרת המונחת ביסוד האדם, ואת חוסר היכולת להתמודד עם זה: טולסטוי אכפת מה קורה לאדם שאינו שייך לעצמו. על פי הסגנון, השטן מזכיר סקיצה, רישומי עיפרון יבשים ללא סמלים ופרטים מיותרים. המבנה הוא סכמטי ומעביר את הדרמה של הגיבור באמצעות דקדוק ואוצר מילים. טולסטוי בונה את הנרטיב על אנטיתזה מתמדת עם איגודים ואנטוניסטים מתנגדים: כל משפט נחקר או בעל צורה הפוכה.

מתיו ברני

"מחזור Cremaster"

ספר ענק זה מכיל חומרים מחמשת קטעי הווידאו "קרימסטר": כתבות, רישומים, צילומים וקטעי וידאו. מתיו בארני הוא אמן אמריקאי ודמות מפתח באמנות הווידיאו, שסרטיו מכסים כמעט את כל הנושאים והטכניקות הפלסטיות הרלוונטיות לאמנות עכשווית. לכן, חשוב להסתכל על עבודתו לא רק על חינוך עצמי, אלא גם כדי לא להיכנע פלגיאט לא מודע.

ג'ורג'יו

"פתוח, אדם וחיה"

זה היה מתוך הספר הזה כי ההיכרות שלי עם הפילוסופיה של Agamben החלה. בספר זה מעלה המחבר את השאלה כיצד נוצרת הבנת ההבדל בין אדם לחיה, ובאיזה מקום מדובר במכונה האנתרופולוגית שמציגה את ההבדל הזה.

מרסל ברודטהרס

"כתבים שנאספו"

מרסל ברוטרס - אחת הדמויות המרכזיות באמנות המאה העשרים, פרוטוקונספטור ומשורר. הוא החל את הקריירה האמנותית שלו באיחור, לאחר שעשה את עבודתו הראשונה בגיל ארבעים, אבל במשך שתים-עשרה השנים הבאות הוא הפך לאמן החשוב ביותר של זמנו. מבחינתי, זה גם חשוב כי זה היה האמן הראשון לפתח מה שנקרא מאוחר יותר ביקורת מוסדית. זהו אחד האלבומים האהובים עלי.

תומס רוף

"Zeitungsfotos"

חלק חשוב מעבודתי בפרויקטים הוא ארכיון תמונות, והאלבום הזה הוא אחד הספרים הנמצאים כל הזמן בספרייה שלי. במשך עשר שנים (1981-1991) צילם הצלם תומס רוף תמונות מעיתונים גרמניים במגוון רחב של נושאים: מפוליטיקה ועד ספורט למדע. לאחר נפילת חומת ברלין ואיחוד גרמניה, החל רוף לשנות אותם לסדרת "זיטונגספוטוס", שנכללו בקטלוג זה.

אלן באדיו

"רפסודיה לתיאטרון"

"רפסודיה לתיאטרון" הוא מחקר על התיאטרון המערבי על פני המאורעות של הפילוסוף באדיו עבור המגזין L'Art du Théâtre. התפיסה שלי על התיאטרון תמיד היתה מעורפלת: המתקנים והתוכניות של האמנות העכשווית מתנגדים ישירות לתיאטרון הקלאסי, ולאחר שסיים את לימודיו בבית הספר של רודצ'נקו הפסקתי ללכת לתיאטרון לחלוטין. עם קריאת הספר הזה חוזר העניין שלי בתיאטרון. בספר בוחן באדיו באופן קבוע את שבעת היסודות המרכזיים של התיאטרון - זהו המקום, הטקסט, הבמאי, השחקנים, הנוף, התלבושות, הציבור - באמצעות פריזמה של פוליטיקה, אתיקה ופילוסופיה.

אלפרד דובלין

"ברלין, אלכסנדרפלאץ"

פעולת הסאגה של דובלין מתקיימת בברלין בסוף שנות ה -20 - בתקופת הרפובליקה של ויימאר בין שתי מלחמות העולם. הגיבור פרנץ ביברקופף יוצא מהכלא לאחר הריגת חברה ומחליט לחיות כאדם ישר. בשבילי, הערך של הספר הזה הוא שכל מה שקורה ברומן מתואר באמצעות טכניקת ההתקנה. באמצעות עבודה כזו עם הטקסט בספר, החברה היא קבועה, מרגש באופן בלתי נמנע לעבר קיצוניות קיצונית.