מנהל מוזיאון פושקין לאמנויות יפות. א 'ס Pushkina מרינה Loshak על הספרים האהובים

ברקע "ספר מדף" אנו שואלים עיתונאים, סופרים, מלומדים, אוצרים וגיבורות אחרות על העדפותיהם הספרותיות ופרסומיהם, אשר תופסים מקום חשוב בארון הספרים שלהם. כיום, מרינה לושק, היסטוריונית לאמנות, אוצרת ומנהלת המוזיאון הממלכתי לאמנויות יפות על שם ש. א 'פושקין.

הבשלות הקריאה שלי היתה קשורה קשר הדוק עם גילוי הפרט של הספרות. עכשיו הכל זמין וידוע: זה מספיק כדי לשוטט דרך הקישורים - הרבה מידע ואפילו יותר מומחים שעוזרים להבין את זה. אז הספרות היתה צופן, והיה צורך לזוז בעולם הזה על ידי מגע - קריאה היתה כמו סינון מתמיד של חול זהוב על חוף גדול.

כמו כל ילדי הדור שלי, קראתי את הספרים באופן אקראי ובלתי נסלח מוקדם. כשהייתי עדיין בן שמונה, קראתי את כל 12 הכרכים של מאופאסאנט, שעמדו במקום בולט. אני פשוט מעד על זה, ממש נפל. לפני כן כבר נקראה כל הספרייה הנערית: קופר, ריד, ורן - ולא היה לאן ללכת. קראתי את מאופאסאנט לפני שאבי ראה והסתיר את הספר במזווה בדירת המשפחה הענקית שלנו במרכז אודסה. מצאתי אותו בין פחיות, ובשנה הבאה קראתי את כל זולה, לא ברור למה. אלה היו אנשים מבוגרים ואנשים בלתי מובנים לי, שהעולם רצה לגעת בהם בהקדם האפשרי. ב- Maupassant, הכל נחדר על ידי דברים ארוטיים כמעט בלתי נראים, כי למעשה להציף את העולם של הילדים. כל עוד אני זוכר, הייתי במצב של מאוהב במישהו.

כשלמדתי אצל פילולוג והתחלתי לעבוד במוזיאון, המילים והמושגים של ה"אוצר "עדיין לא היו שם, אבל תמיד ניסיתי לשלב טקסט ותרבות חזותית בעבודתי. עכשיו אני מרגיש קרוב יותר לאמן מאשר לחוקר: במקום בקריירה מדעית, בחרתי בגיל צעיר מאוד בעסקי המוזיאון וערכתי עם תמונות אמנותיות - באמנות חזותית ובספרות - במשך עשרות שנים. לדעתי, קורא מוכשר הוא נדיר מדהים מתנה מסוימת, כמו הצופה מוכשר. כדי לקרוא, להציג ולצפות, אתה גם צריך מחסן מיוחד של האישיות. הטקסט יש חוקים משלה של ויזואליזציה. המתורגמן בשבילי תמיד היה חשוב לא פחות מהחוקר. כן, הפרשנויות מתרחשות ברמה חושנית יותר, אבל הן מאפשרות לאדם להבין את מה שהמדע אינו מובן מאליו.

הפכתי לבלשן לא במודע, חיי היו מלאים בהנאות הורמונליות, והבחירה של התמחות עתידית לא נראתה כלל בעדיפות. אהבתי לקרוא, כתב שירים, הם הדאיגו אותי, הכתבים שלי היו הכי טובים - משהו דחף אותי לספרות, אבל לא היה לי שמץ של השתקפות החוקר. לא חשבנו על המקצוע ועל הרווחים, חיינו היום כמו בודהיסטים. אני רוצה לחיות ככה עכשיו.

כמה ספרים מופיעים בחיי בקביעות מעוררת קנאה והם קשורים בהפסקה פנימית ואפילו בעונות. לדוגמה, במשך שנים רבות קראתי את "המלחמה והשלום" של טולסטוי בחורף עם חתיכה שלמה. מסיבה כלשהי, אני צריך את זה בחורף, כנראה מעוגנת בסטריאוטיפ של ילדים, ובסופו של דבר הפך פולחן חובה. אני זוכר היטב כשהייתי חולה וחולה במשך זמן רב, תמיד קראתי את דיקנס - 24 כרכים בספריית הבית שלי שוחזרו. בזמנים אחרים, כשניסיתי לגעת בדיקנס, הוא נראה לי קודר ומייגע - פרדוקס כזה. מחלת ילדים היא בדרך כלל הרגשה מתוקה מאוד שקשורה לספר, בקבוק מים חמים, סדין מיטה נקי, רוך של אמא, צרות של כל המשפחה ורחמים ופינוקים. והכי חשוב - אתה חופשי לחלוטין ברגע זה.

עכשיו אני אדם נייר 100%, מלבד הרשימה הנוכחית שלי, אני כל הזמן לקרוא ספרים על פסיכולוגיה ועל אזוטריות, ניהול, הקשבה לדעות של חברים. זוהי קריאה מקבילה לחינוך של משימות החיים, שגם היא חשובה ומעניינת אותי. ככל שחברינו מבוגרים יותר ומודעים יותר לדרכם, כך הם מוכנים יותר לחלוק את התחביבים שלהם ולדבר טוב יותר על הדברים שמשנים אותם. לעתים קרובות מזוודה ארוזה ספרים או ספר נוסע איתי ברכבת התחתית, שם אני גם מבלה הרבה זמן.

הספרייה הנוכחית שלי היא תוצר של ספונטניות. בעלי ואני מתייחסים לספרייה כחלק מאיתנו: הקריטריונים שלנו הם בעלי אופי סנטימנטלי-מישוש. בשלב מסוים הסכמנו לאסוף את ספריות הילדים שלנו ולאחד אותם בדירה משותפת. הנקודה היא בבירור לא רק בתוכן, אלא בכך שנוכחותו של שייקספיר באותה מהדורה היא חזרה לביתו. הדבר הראשון שעשינו תמיד כשנכנסנו לדירה חדשה היה קניית ארון ספרים. זה הבית שלנו, מה יכול להיות יותר אישי?

כל רשימת הספרים שאנחנו עושים בשלב כלשהו בחיים - המסר כמעט תמיד מגיע בקשה בלתי צפויה - זו רשימה של היום. זה יכול להיות שונה לגמרי בבוקר ובערב, כי אנחנו לא משתנים במהלך החיים - אבל בתוך כמה שעות אם אנחנו ניידים וצעירים מבפנים.

התכתבות של א 'פושקין עם פ' א. ויאזמסקי

ז'אנר ההתכתבות הוא ביסודו של דבר - אני אוהבת אותו מאוד. מכתבים בשבילי הם מקור השראה, הרמוניה, הבנה ושיחה של אנשים לא אקראיים. כל נפח של התכתבות אתה לא קורא לגמרי, כמו רומן, אבל כל הזמן לחזור האהוב ומיוחד. זוהי מדיטציה אידיאלית, מחוסרת הכרה ברגע הבחירה - אתה פשוט לבוא לספר הזה ולהישאר עם זה לפי הצורך.

פושקין - האליל והחבר האהוב שלי: אני מרגיש כך. כל מה שקשור למעגל של פושקין, תקופתו ורעיונותיו של דמבריזם היה הנושא שלי מאז גיל צעיר. משום מה אני מרגישה קרוב לאנשים האלה - במרקם החיים שלהם, חוש ההומור, העקרונות והמוטיבציה האישית שלהם - קרובים יותר לבני גילם. ויאזמסקי היא דמות יוצאת דופן לחלוטין בה הכל מחובר: חינוך, עקרונות קפדניים, אירוניה נהדרת ולא שטחית, ידידות עם פושקין. עכשיו אני מרגיש את הקשר שלי עם Vyazemsky, במיוחד כי ברובע המוזיאון שלנו בעתיד יש בית שבו הוא נולד. כך היתה מעורבות מטאפיזית מיוחדת.

יורי אולשה

"קנאה"

יש לי רומן עם אולשה. כשהתחלתי לעבוד, הגעתי למוזיאון הספרות של אודסה כעוזרת מחקר זוטר. זה היה מוסד חדש: צעירים מאוד התחילו לבנות מוזיאון: הייתי בן עשרים. המחלקה שלנו עסקה בספרות של שנות ה -20, ואולשה ובית הספר הדרום-רוסי כולו - בבל, אילף ופטרוב, בגריצקי - תפסו אותי מאוד באותו רגע.

אני מכיר את אולש ביסודיות: הן כדמות והן כסופר. נגעתי בכמות עצומה של הדברים האינטימיים שלו, אספתי אותם למוזיאון והיינו מעין מתווך לאולשה. אני מכיר את כל האנשים שהקיפו אותו והייתי ידידים איתו - דיברתי עם שקלובסקי, ביקרתי כמה פעמים בקטאב ואני מרגיש אותו כאדם מאוד חד ומודרני. זוהי דמות דרמטית לחלוטין. למעשה, Olesha הוא סופר של רומן חשוב, קנאה היא העבודה הגדולה ביותר שלו אנדרטה אמיתית לדור. הספר הדק הזה הבטיח לסופר גדול מאוד, שלא היה מודע לסולם שהיה אמור להיות.

מיכאיל Zoshchenko

סיפורים

עוד אושר בסיסי ואופי של נעורי. התעניינתי בזושצ'נקו כמבקר ספרותי ועובד מוזיאוני, ואני גם מבין עליו יותר מאשר רק סופרים שהם אוהדים נלהבים. דמות טרגית נוספת, מצד אחד, עם גורל רוסי מאוד עם השקפות מערביים. האירופיות, בשילוב עם הקארמה הרוסית, היא שעושה את הדור של סופרים אלה מאוד יקר לי. השפה משפיעה מאוד על ההשפעה של הופמן - אחד הסופרים האהובים של זושצ'נקו.

מיכאיל לרמונטוב

"גיבור זמננו"

לגבי לרמונטוב וקלאסיקה רוסית בכלל, במקרה שלי יש דפוס אחד. כשקראתי פרוזה מודרנית לאמנות וכל מה שסביב "הספר הגדול", לעתים קרובות אני מתבהר מהר מאוד. יש הרגשה מיידית וחשובה שאני צריך הופעות חדשות עם משהו לתפוס. פשוט לתפוס את המילה המדויקת. לנטרל - כמו חומץ סודה. וכאשר אני צריך לתפוס, המאה ה -19 מגיע להציל. אין צורך לקרוא את "הגיבור של זמננו" בכללותו: אני חוזר אליו כל הזמן בשברים. זוהי התרופה שלי, "smekta" ביחס לטקסטים מודרניים - קריאת הקלאסיקה הרוסית מיישרת אותי.

איוון בונין

"סמטה אפלה"

אוסף זה הוא אחד התרופות האהובות עלי. אני מעריץ אותו והוא יכול לקרוא בעל פה, מגע עד דמעות. דמותו של המחבר תמיד משפיעה עלי. בונין הוא דמות קשה ויפה. אילו טענות יש לנו נגד סופרים שחיו בתקופה אחרת ונאלצו לחוש את ההקשר ההיסטורי כולו בעורם? לאף אחד אין את הזכות לומר מילה על סופרים רוסים של המחצית הראשונה של המאה ה -20. בונין היה עקבי מאוד במעשיו, אבל עם מזג כבד. מצד שני, אופי קל הוא בדרך כלל תכונה אנושית נדירה. אני יכול לבנות את עצמי בצורה כזאת, שבגיל אני רגועה מאוד כלפי כל חולשותיהם של אנשים - כולל סופרים גדולים - ואני רואה בזה רגע של צמיחה פנימית.

ג'ונתן סוויפט

מסעותיו של גוליבר

לסוויפט היתה השפעה עצומה עלי: דחפתי את דמיוני ואת ההבנה של סוגיות חיים קשות. בגיל חמש, ספר זה נקרא כמו אגדה, בגיל שלושים - כפעולה פילוסופית גדולה. לא היה אז הארי פוטר, ואני הסתובבתי עם סוויפט, לא הסתכלתי ממנו במשך חודשים. אי אפשר לדמיין, אבל הילדים הנוכחיים אחרי רולינג מתקשים מאוד לקרוא את ספריית הנוער של הדור שלנו. אני באמת רוצה סוויפט להמשיך להיות קריאה ילדותית מדי.

הנרי לונגפלו

"שיר של האיוואט"

טקסט הקסם בתרגום החביב עלי - קיפלינג, שאהבתי מאוד, יכול להיות כאן. קראתי את "שיר האיוואט" עכשיו במקור, מנסה ללמוד אנגלית טוב יותר, ואני מכיר את הגרסה הרוסית בעל פה. זהו עוד אחד מהתרשמויות הילדות המוקדמות שלי, שלא נעלמו בשום מקום עם הגיל. אני אחד מאלה המשוכנעים כי אגדות, מיתוסים ואגדות הם שלב הכרחי של התפתחות הקוראים, כי לא ניתן לקפוץ מעל כמו צלצול. קריאת אגדות - איך לזחול. מתברר כי ילדים זוחלים קצת ומיד לקום וללכת לגדול לא כמו הרוב - לא יותר גרוע ולא טוב יותר, אבל פשוט שונה לחלוטין. קריאת סיפורי אגדות בבגרות היא מרתקת לחלוטין.

ארנסט המינגווי

"חג זה תמיד איתך"

המינגווי הוא קוד זמן שמייצר דור של קוראים. אם אתה זוכר מה קרה לי בספרות ומה יצר אותי - ללא המינגוויי, בשום מקום. ללא Remarque, גם, הוא זמן רפלקס, אמיתי, ילדותי ושטחי בשבילי באופן אישי. הסופר הזה הוא חלק מההשתקפות והסנטימנטליות של הדור והתרבות החזותית שלנו. המינגוויי נשאר איתי זמן רב, אך משום מה אינני קורא מחדש את סלינג'ר, אף על פי שלעתים קרובות הם מופיעים בהפרדת פסיקים.

מרינה צבטבה ואוסיפ מנדלשטאם

שירים

היה לי צורך חריף בשירה בנעוריי - אני חושב שזה מאפיין של מצב הנעורים הכולל, כפי שמספרים בודהיסטים. זה היה ריכוז שמתקשר בקלות רבה עם תחושת העצמי והשלום שלי. עד 24 שנים, אני ממש fed על שירים - ברודסקי, Tsvetaeva, מנדלשטם, ואת כל Silver Age היו תכשיט שלי. אחר כך התחלתי לחיות עם תקליטי ויניל: בעלי ואני הקשבנו כל הזמן למשוררים שקראו את שיריהם. קיץ, יוני, זבובים זבובים, זמן נפלא של השנה, ואת דוד Samoilov הוא תמיד סביב המשפחה שלנו - כמו המוסיקה האהובה. עכשיו שום דבר דומה בחיים לא יכול להיות ואת המדינה הזאת לא יחזור.