האמנית אנטונינה באבר על שחיתות, תוכניות טלוויזיה וסוציאליזם
27 דצמבר במוסקבה "Manege" התערוכה "ציפיות גדולות" תיפתח - היא מכילה עבודות של אמני תקשורת רוסיים צעירים. במהלך שנת 2014 התקיימו בתערוכות אישיות של "מנז" 13 מחברים אשר חקרו את המציאות הסובבת ותיקנו אותה באמצעות וידאו, תמונות ומתקנים, ובסוף דצמבר הם יציגו את עבודתם של כל משתתפי הפרויקט באולם התערוכה. דיברנו עם אחד מאמני הווידיאו הצעירים ביותר שהשתתפו בגרייט הופ - אנטונינה באבר. בית הספר למוסמכים. Rodchenko, משתתף של XXXV MIFF ו XII קאן פסטיבל וידאו ואוצר אמר Wonderzine למה אין שחיתות וסקסיזם באמנות ואיך וידאו הוא בהשראת וידאו בטלוויזיה וסרטוני וידאו ב- YouTube.
בהתחלה נראה לי שאני רוצה לעשות סרט. כשהגעתי לקורס ב VGIK, הבנתי שזה לא מעניין אותי בכלל. זה לא היה עולמי, והרעיונות והבעיות של הדמויות שפעלו בסביבה זו לא הפריעו לי כלל. היה לי מזל שגיליתי את בית הספר. Rodchenko והלכתי ללמוד את האמן סיריל Preobrazhensky. שם מצאתי את הסביבה שלי: בבית הספר היו תלמידים שרציתי לתקשר איתם, לעבוד איתם ולשתף בהם משהו חשוב. וזה עדיין קורה - לדוגמה, לאחרונה עם סטודנטים ובוגרים של בית הספר עשינו את התערוכה "בעיות" במפעל עיצוב FLACON.
אני אוהב לצפות בסרטים כצרכן ובדרך כלל לבחור את התקציב הפופולרי ביותר, גבוה ומבדר. כאמן, אני לא מתעניין בבעיות של מערכות יחסים, בחוויות של אדם שנקרע בין עבודה למערכות יחסים - בכלל, את כל הסיפורים של אדם אחד, שמוצגים לעתים קרובות בקולנוע. האמנות, לדעתי, פותרת בעיות אחרות, כמו חברתיות או אסתטיות. אני תוהה איך נוצר האמנות, ואני לא רוצה לעסוק בהפקת סרטים.
תהליך יצירת תזה בבית הספר. רודצ'נקו לקח אותי שנה שלמה. זה מבוסס על מחקר אמיתי - עכשיו מילה זו הפכה להיות מטושטשת מאוד, אבל במקרה זה שדה המודיעין אכן בוצע. רציתי לדעת אם אני יכול לקנות דיפלומה לבית ספר לאמנות בחברה עסקית, ועברתי את כל הדפים הראשונים של גוגל שמופיעים כאשר ביקשתי לקנות תזה. שוחחתי עם עשרות עובדי חברות המציעות את שירותיהם, וניסיתי להזמין תעודה - אם הכל ילך כשורה, תוכל להגן על עצמך בבית הספר. רודצ'נקו. כל התוצאות ומדגיש את המחקר שלי משתקפים בסרט, אשר נעשה מאוחר יותר. זה מראה כי ברוסיה יש שוק דיפלומות, טווח עבודות דוקטורט כי הוא לא סוד לאף אחד. בהתאם לכמות הסכום, אתה יכול להגן על עצמך עם עבודה שנרכשו עם הצלחה פחות או יותר. אבל מעולם לא הצלחתי להציע משהו הולם לבקשה - למרבה המזל, באמנות זה עדיין לא אפשרי.
בעיות באי-השוויון המגדרי קיימות בשטחים אחרים, ואמנים צריכים לדבר על כך
כשהחלטתי על הרעיון והתחלתי את מחקרי השוק, לא ידעתי איזו צורה אני מייצג את התוצאה כי זה לא היה ברור איך המחקר יסתיים. אני לא רציתי לעשות את ההתקנה, כי זה יהיה צורה איטית עבור עבודה זו. היא לא תהיה מספיק ניידת כדי להראות לה הרבה אנשים, ואני רוצה לדבר על הנושא הזה. רק על סמך תוצאות המחקר, נערך תסריט של סרט, שבו בין הדמויות יש המפקח שלי דיפלומה אלכסנדר אוונגלי ועמיתי שנתן לי עצות. מאחר שכל החומר כבר נאסף, יהיה זה חסר טעם ללכת שוב עם מצלמה נסתרת, ולעשות סרט עם השחקנים יהיה מגוחך. האמן דמיטרי Venkov יעץ לי ליצור שירות אנימציה Xtranormal. אהבתי את המצע הזה, כי היו דמויות מצחיקות שנותנות אירוניה נוספת לעבודה. התוצאה היתה למעשה סרט דוקומנטרי - כל הדיאלוגים ומה שהצעתי לקנות היו אמיתיים.
בתערוכה "ציפיות גבוהות" אני אראה את העבודה "סוציאליזם בחלום", מדובר במיצב מתוך וידאו וסדרת תמונות. זה קשור גם עם בעיות חברתיות, למרות שזה לא מבוסס על מחקר. בתוכה, הגיבורה שלי מדברת על שלושת החלומות שלה, שקשורים למציאות הסובבת אותה. בחלום היא מנסה לתקן דברים שלא מתאימים לי. לדוגמה, גרתי בבית שבו תלו מודעה על כך שעובדים בבגדי עבודה לא יכלו להשתמש במעלית, ונדמה היה לי שזה לא הוגן, אבל לא עשיתי שום דבר בקשר לזה ועברתי כמו כל שאר תושבי הבית הזה. כל המניעים שלי נשארו ברמה של שיחות, כמו כוונות רבות של חברי ואנשים אחרים שרוצים לשנות משהו לטובה. בסרטון הזה היה חשוב לי להפנות את האצבע לא כלפי אחרים, אלא כלפי עצמי, ואני מקווה שהצלחתי.
זה כמעט בלתי אפשרי פשוט לתקן את המציאות - אין תיעוד אמיתי, התמונה היא תמיד מניפולציה, והשאלה היא מה האדם רוצה לומר. העובדה שחלק מעבודותיי מבוססת על אירועים אמיתיים אינה אומרת שאני סרט דוקומנטרי. כשהייתי עושה את הדיפלומה שלי, המשימה שלי היתה לגלות כמה שחיתות, שקיימת בכל תחומי החיים, הגיעה לאמנות מודרנית. התברר כי בתחום החינוך באמנות העכשווית זה לא. בית הספר לעבד אותם. Rodchenko אינו נותן יוקרה מיוחדת, זה בלתי אפשרי להשיג עבודה בשכר גבוה איתו. מה שאתה עושה בא לידי ביטוי, ואם זה מעניין, החינוך לא משנה.
אני רוצה בתמימות לחשוב שבסביבת האמנות המודרנית יש לא רק שחיתות, אלא גם סקסיזם והומופוביה. נדמה לי כי יש לקשור קשרים אופקיים ושוויון בסביבה האמנותית. בעיות באי-השוויון המגדרי קיימות בשטחים אחרים, ואמנים צריכים לדבר על כך. לדוגמה, לאחרונה, במפעל העיצוב, הציגה FLACON Sasha Priymachenko עבודה הקשורה לרדיפה השערורייתית של עיתונאית המשחק הקנדית Anita Sargsyan - הוא עשה "selfie" של האחים מריו על רקע ציורים מפורסמים המתארים נשים ("#savingprincess").
אני מתעניין בהיסטוריה של היחסים בין טלוויזיה ווידאו. זהו נושא גדול בהיסטוריה של הז 'אנר, כי בשנות ה -60 הכל רק התחיל מהשתקפות בטלוויזיה. בשלב מסוים, האינטרסים שלי ואת האינטרסים של מבקר האמנות ולנטין Dyakonov והאמן דמיטרי Venkov הסכימו, ואנחנו ירו במופע על אמנות עכשווית. המצאנו את זה כשהיינו בטריניאל ברגן, בהנחיית קתרין דגוט ודוד ריף. שם דיברנו והבנו שכולם אוהבים את הופעות הלילה המאוחרות של ג'ון סטיוארט, קולברט ואחרים. החלטנו לעשות משהו דומה, אבל על אמנות עכשווית. בהתחלה זה היה רק ברמת הבדיחות והשכרון, אבל אז גילמנו את זה בסרטונים שצולמו. היו שני נושאים וגיליון מיוחד, שהצגנו ב"תקוות גדולות "- התוכנית" לא זמן ".
דרכים חדשות להעברת מידע הן עניין רב לאמנים רבים, ולא משנה מה שרבים מתעניינים בו, "איזו אמנות היא" כמה שאלות שכיחות מאוד. אני תוהה מה אלברט Soldatov, פולינה Kanis, דמיטרי Venkov, דמיטרי Fedorov, Lyosha Taruts עושים. לגבי סופרים זרים, אני אוהב את הנסי יונגמן, שהתפרסם בערוץ YouTube שלו, ואת ריאן טרקארטן. זה היה גם מעניין אותי לעשות את העבודה כי הוא מוצג רק ב- YouTube, ואת ההצגה עם ולנטין Dyakonov נעשה במיוחד עבור האינטרנט, נושאים אלה לא היו מוצגים באולמות התערוכה, כי הטלוויזיה המודרנית היא טלוויזיה באינטרנט.