אוצרת יקטרינה פבלקו על ספרים אהובים

ברקע "ספר מדף" אנו שואלים עיתונאים, סופרים, מלומדים, אוצרים וגיבורות אחרות על העדפותיהם הספרותיות ופרסומיהם, אשר תופסים מקום חשוב בארון הספרים שלהם. היום, יקטרינה פאבלקו, אוצרת בית הספר לעיצוב אופנה בבית הספר הגבוה לכלכלה, חולקת את סיפורה על ספרים אהובים.

התחלתי לקרוא מאוחר, וזה לא היה כי אהבתי את התהליך הזה. אחרי "אשף העיר האזמרגד", המצב השתנה: הקריאה כבר לא נראתה כמו תרגיל משעמם והכרחי שכל המבוגרים סביבי מתרגלים. ואז הכל היה מרתק למדי: "טום סוייר", "אי המטמון" ו"הת'ר דבש "," האגדות והמיתוסים של יוון העתיקה ", ולאחר מכן נרשמתי למועדון הספרנים הצעירים, שם הייתי צריך לתקן את כריכת הספרים ואני יכול לחפור עמוק באפוס הסקנדינבי במחלקה "היסטוריה".

גדלתי בתקופה שכעת, למרבה המזל, כבר קשה לדמיין: ספרים היו נדירים. הבית היה מלא ספרים, אבל כדי לקנות חדשים, אבא שלי ואני אספנו נייר פסולת כדי לקבל כרטיס לאיזה אוסף מגניב של יצירות: הערך שלו בעיני גדל מאוד, כי ידעתי כמה קשה להשיג את זה. זה בא לידי ביטוי באופי הלא-סודי של הקריאה שלי: יכולתי פשוט לאהוב את הכחול עם הכריכה המוזהבת של ספריו של תיאודור דרייזר או את הכריכה עם הדמויות בחליפות משובצות ועם הכלב של ג'רום ק'ג'רום.

רושם נער חי היה "בתו של הקפטן"; אחרי שירי הסלאבים המערביים, קראתי את כל פרוספר מרימי, אחרי דברי הימים של שלטונו של צ'ארלס התשיעי, החלטתי שאני אלמד היסטוריה, שהובילה אותי בסופו של דבר אל מחלקת ההיסטוריה של האוניברסיטה הממלכתית של מוסקבה. בשנתיים האחרונות של בית הספר שעשיתי בכיתה מדעי הרוח, שם בנוסף לקלאסיקה הרוסית, למדנו ספרות זרה. קראתי טון של כל דבר, לא תמיד צריך להיות מודע למה שאני קורא. בכיתה י 'קיבלתי את החיבור "הנושא של נואף ברומן הצרפתי והרוסי על הדוגמה של אנה קרנינה ואמה בובארי" - למזלי, אני לא זוכר מה כתבתי, אבל אני יודע בוודאות שהערכתי את טולסטוי הרבה יותר מאוחר, אחרי שקראתי אותו כבר שנים שלושים

לאוניברסיטה היה כמות מדהימה של ספרות, ועכשיו אני לא מבין איך הצלחתי לקרוא משהו אחר. אז ולדימיר סורוקין וטרומן קפוטה היו מוסחים מן הלטינית, הספר "פחות מאפס" על ידי ברט איסטון אליס הבלשים אד מקביין היו מאוד מטרידים להתכונן לבחינה ברומא העתיקה. בקורסים בכירים למדתי במחלקה לאתנולוגיה, חיבבתי את האנתרופולוגיה החברתית, אבל אפילו ממירצ'ה אליאדה ומלוי שטראוס הוסחה לי מגזינים אנגליים. הפנים היו העיקר ובלתי מופרע ביניהם: זה עלה כסף פראי באותו זמן, קראתי את זה מתוך כיסוי כדי לכסות, וזה עזר להבין כי האופנה באמת מעניין אותי.

היינריך בל

"דרך עיניו של ליצן"

נתקלתי ספרים שונים על אנשים טובים בצרות, אבל זה היה איכשהו אמא שלי נתן לי מאוד, בזמן מאוד. הדבר העיקרי בספר זה Böll - תחושה שנתפסו בצורה מדויקת מאוד, כאילו כל העולם היה למעלה בזרועות נגדך. זה מוכר לכל נער, כמו גם את מנגנוני ההגנה הכללית מובנים, כאשר זה כל כך רע כי זה נשאר רק בדיחה. חמש-עשרה השנים שלי החזירו את הרומן הזה.

ג 'ון dos passos

"מנהטן"

הספר הזה היה כל כך מומלץ לי על ידי בעלי אובססיבי לקולנוע, כי לאחר המלצות כאלה זה היה בלתי אפשרי לעבור. דוס פאסוס היה חדשן גדול: הרומן עדיין נראה כמו תסריט של סרטים, המורכב מערימה של קווים, עם אווירה של ממש של העיר ואת מצב הרוח של תושביה. בניו יורק, הייתי הרבה יותר מאוחר - ומצאתי במשותף עם זה המתואר ברומן. התחושה במנהטן מהספר כבר מזמן חיה בראשי, בלי לדרוש בדיקה של המציאות.

ג'ון אפדייק

"בואו נתחתן"

לקחתי את עדג'יק בקיץ, כשביקרתי לעתים קרובות בילדים ובחזרה לארץ, והיה לי הרבה זמן לקרוא בדרך. לא הבנתי כלל מה מחכה לי: היתה איזו תמונה אמריקאית קלילה על רוחו של נורמן רוקוול על העטיפה. "בוא נתחתן" התברר שהוא סיפור על משולש אהבה רגיל, מוכן מאוד באכזריות ובעדינות. כשקראתי את הגמר, בכיתי על הרכבת ואז כל הקיץ צללתי לתוך הרומנים של אפדייק "ארנב, רוץ", "מכשפות איסטוויק", "זוגות נשואים" ו"קנטאור". כולם אינם מתאימים למסגרות הסגנוניות והז'אנריות הרגילות: המציאות המוכרת של אופידק הופכת לסיפור ללא מאמצים, וכתיבה יומיומית, בפסיכולוגיה מתוחכמת ועמוקה.

אנטוניה ביט

"פוס"

אני אוהב רומנים בלשיים (כמו סטיבנסון), רומנים ויקטוריאניים (אוסטין, דיקנס ות'אקרי) ורומנים במכתבים (קשרים מסוכנים, שודרלו דה לקלוס וסי-סוגונאגון, סיי-סיונגון) - כולם הגיעו יחד מיד. ההיסטוריה של היחסים בין שני המשוררים הבדיוניים של התקופה הוויקטוריאנית וחוקריהם העכשווים הופכת למבוך יפהפה, שממנו אינך רוצה לצאת, כן, באופן כללי, לא תצליח במהירות. שש מאות עמודים של הנאה צרופה.

אליזבת וילסון

"לבוש בחלומות: אופנה ומודרניות"

כרגיל עם אנשים ללא חינוך מיוחד, יש צורך לקבל את הידע הדרוש כל חיי. חלק ניכר מהאופי האקדמי בסדרת "תורת האופנה" כתב לי זמן רב לשחד אותי: אני קורא את זה באופן קבוע. "הלבוש הוא אחד המאפיינים הטעונים ביותר של עולם החומר", - אליזבת וילסון, פרופסור בקולג 'האופנה בלונדון, בוחנת את היווצרות האופנה כמוסד תרבותי, אמצעי להביע רעיונות ועמדות בחברה. וילסון כותב על איך בגדים משקף את הרגע הנוכחי, וכי ללא קשר אם אנחנו חושבים על זה או לא, אנחנו אומרים את העולם הרבה על המראה שלנו.

ג'ון ברגר

"אמנות לראות"

נהגתי להבין שתפיסה חזותית קרובה אלי יותר, אבל העבודה בבית הספר לעיצוב HSE שיפרה מאוד את התחושה הזאת. מחקרו של ברגר על אופי האמנות והתפיסה החזותית פורסם לראשונה ב -1972 והיה חשוב לא פחות לתרבות מאשר המסה "על צילום" של סוזן סונטאג. החשיבה של ברגר התבררה כנבואה: הוא ניבא את הופעתו של עידן ההעתקה של דימויים של שפה פיגורטיבית חדשה, חשובה ביותר, לדעתי, להבנת התרבות המודרנית. בספר יש שבעה חיבורים, ושלושה מהם הם איורים ללא חתימה: המנון אמיתי של ויזואליות.

קרי וויליאם פרסל

"אלכסיי ברודוביץ '"

מגזינים מבריקים, כפי שאנו מכירים ואוהבים אותם, המציאו ועשו מהגר רוסי, המעצב הגרפי אלכס ברודוביץ '. הוא היה המנהל האמנותי של הבזאר האמריקאי של הארפר במשך עשרים וחמש שנים, ונחשב למורה של מאן ריי, ריצ'רד אבדון, אירווין פן והירו. בסיפור שלו, אני מוקסם לחלוטין מהעובדה שאדם אחד יכול לבצע מהפכה ויזואלית - אם כי ראוי לציין כי הוא התחיל ללמד במהירות ולעבוד עם סטודנטים של "Design Lab" שלו.

עבודתו בולטת כעת: הוא עורר השראה ללא הרף מן הסופרמטיזם הרוסי, טיפל במגזין כרומן עם עניבה, שיאה, הכחשה. גישתו לצילום ולעבודת תלמידיו שיחררה אותי מאוד בתקופת עבודתי כמנהלת אופנה של מגזין אסקווייר.

אלכסיי איבנוב

"מזג אוויר גרוע"

מצאתי את שנות התשעים בגיל מודע, ולכן אין לי את הרצון לרומנטיקה בתקופה זו, אבל נוסטלגיה (אני לא אוהבת את המילה הזאת, אבל היא עדיין שם) כתקופה חשובה בחיי. ב"מזג אוויר גרוע" קלטתי את אותה תחושה לגבי שנות התשעים והדמויות התוססות, כאילו פגשת אותם פעם אחת או חיה איתם באותו רחוב. לאחר הרומן הראשון, "לב הפארמה", התברר שאלכסיי איבנוב הוא סופר גדול. עכשיו אני מנסה לא לפספס את הספרים החדשים שלו, והוא בדרך כלל לא נכשל.

ג 'ורג' לויס

"עצה טובה לעזאזל (עבור אנשים עם כשרון!)"

לבוא עם משהו מגניב קשה, לעשות את זה באופן קבוע היא עבודה גיהינום. מנהל האמנות האגדי של אמריקן אסקווייר יש שיטה משלו תוצאות מבריק, אשר היה לי מזל ללמוד כאשר באתי לעבוד ב Esquire המקומי לפני שתים עשרה שנים. בספר זה, ג'ורג 'לויס מדביק את חוסר הפחד היצירתי המוחלט שלו, שנאת הבינוניות ומעניק עצות מעשיות מאוד: "אתה לא יכול לחשוב על שום דבר חדש וחד בלי להבין מה לעזאזל קורה סביבך".

פיליפ מאייר

"בן"

יעצו לי לקרוא את הרומן הזה על ידי ידיד ועמית פיליפ בחטין - כך קרה שלקחתי איתי את מאייר בטיול לרמת הפוטורן בקיץ שעבר. קראתי בהתרגשות כמו פנימור קופר בילדותי (כן, יש שם גם הודים שם), כי הטבע טוב, היום הקוטבי והמסע שלנו היו קשורים זה לזה בסיפור. ככלל, הכל התרחש: הן הרומן והן הרמה השאירו את הזיכרונות הטובים ביותר.